国画人物画名家技法分析_国画人物画名家技法分析图片

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本文目录一览：

• 1、中国画人物篇《韩熙载夜宴图》的视频中讲述了哪些绘画技巧?
• 2、国画工笔人物的技巧
• 3、画国画的十种特殊技法
• 4、国画中的人物画是怎样表现人物的?
• 5、水墨人物画四大技法解析

中国画人物篇《韩熙载夜宴图》的***中讲述了哪些绘画技巧?

独特的绘画技巧 《韩熙载夜宴图》***用了传统的工笔画技巧，注重线条的精细和流畅。韩熙载通过细腻的笔触，将人物的神态、动作以及服饰的纹理都表现得淋漓尽致。

《韩熙载夜宴图》，运用中国衬托的传统技法，构图和人物聚散有致，场面有动有静。

顾闳中***用了散点透视，以连环画的方式画出了《韩熙载夜宴图》。《韩熙载夜宴图》使顾闳中赢得了美术史上不朽的名声，在这幅作品上，画家对主人公韩熙载的刻画是最到位的。

国画工笔人物的技巧

在上色前先用不同的墨渲染，比如：头发，桌椅，地面，树石等。墨染很重要，颜色要靠墨来生发，是国画的特点。但不能染够更不能染过。染墨强调层次感和韵味，韵味无法用语言说清，只有慢慢感悟。

第一是人物造型能力。第二是。中国传统中国画的技法。就是笔墨功夫。以下是几幅中国人物画。

中国画的技巧如下：勾 以线造型，是工笔、写意画法主要手法之一。比较起来以工笔画用的更多一些。

二类，只会提笔，不敢压下去，用笔尖划在纸上，越划越没有力气，到最又飘了。这两种情况，都忽略了一个行笔过程中的问题，就是线条画过去的时候，提与按是结合的。

线描技巧还要依据对象的前后远近、阴阳向背关系及突出主要人物和主要人物的主要部分来决定勾出粗细、虚实、浓淡的.线描。

画国画的十种特殊技法

国画的十种特殊技法分别是：工笔、写意粗笔、钩勒、双钩、墨分五色、白描、线画法、湿笔、干笔（枯笔焦笔渴笔）、皴法。工笔 亦称“细笔”，与”写意”对称。是我国传统绘画艺术中一朵奇葩，向来以细腻和丰富著称。

一．破墨法：1．浓破淡；2．淡破浓；3．墨破色；4．色破墨。二．冲墨法 熟宣常用，生宣也可。生宣冲墨需要用大笔戳洗、吸干。垫不吸水的垫子叫“流墨冲”，垫吸水的垫子叫“吸墨冲”。冲墨之前，要准备热风机。

拼贴挖补法 把一幅画切割、分解，然后换位或原位（如将一个圆变换角度或反过来贴上）重新组合。或把别的画面某一部分拼在此画面上国画***，构成新的关系，如用金箔直接贴在画面等。

国画中的人物画是怎样表现人物的?

国画中的人物画，是用宛转绵延的线条勾画出人物形态、衣褶和飘带，让人感受到画中人物的神韵。国画人物画始于战国而盛于隋唐。历代出色的人物画作品与人物画家极多。

国画人物画的灵魂在于表现人物的神韵和气质。在欣赏国画人物画时，要关注人物的造型和神态，看画家是如何通过人物的姿态、动作、表情等来表现其内在性格和思想感情的。

国画里面的人物画是画家最长表现的一种绘画题材，国画人物分为工笔人物画和写意人物画，两者从表现形式上看是有很大不同的，下面我们就来看一看两者各有什么特点。

画好国画人物，主要从两方面入手：第一是人物造型能力。第二是。中国传统中国画的技法。就是笔墨功夫。以下是几幅中国人物画。

中国画写意人物画技法 写意人物画大致可分为写意线描、写意着色、大写意3类。写意线描是写意人物画的重要基础专业课，也是可独立运用的表现形式。

之后有李震坚、周昌谷、方增先、程十发、卢沉、周思聪、姚有多等以及改革开放后的第一届人物画研究生班的一批人，总体而言，水墨人物画的代表画家屈指可数。

水墨人物画四大技法解析

线描法：运用笔画的变化来表现物体的轮廓、纹理、动态和情感。线描法对笔画的变化要求相对高些，适合绘制具有动感、情感或人物形象的作品。 濡墨法：将笔头沾湿后再涂上黑色墨汁来表现细节，重点和阴影。

水墨画技法有淋法、滴法、洒法、弹法。淋法：用细长的硬毫笔，饱蘸墨色，笔身垂直于纸面，先让墨色自然滴落，然后逐渐用力向下滴洒，将笔上墨色洒完，如果不够，可反复多次。

画一幅画要有整体设计，墨色要注意黑、白、灰的安排。黑，就是浓墨，灰是淡墨，白是白纸，是空间。人群中的留白和白纸空间要呼应好。还有一点切不可忘记，线的疏密变化也会造成灰的效果，线面搭配要合理。

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