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《匡庐图》传为五代时期荆浩创作绢本墨笔画,现藏于中国台北故宫博物院。此画画中绝磴悬崖,平麓云林,虽看不出具体皴法。但笔墨间表现出了山的雄伟气势,烟岚的深远缥缈,比唐代山水大大前进了一步。
《溪山行旅图》,好就好在静止的画面有一种动感,一幅空间艺术的绘画却有一种时间艺术的感觉。面对这幅一千多年前古人的绘画,体味着画中令人心醉的意境,怎能不令人发出由衷的赞叹。
写山水远近,有咫尺千里之势,被称为“唐画之祖”,是他开创了青绿山水之画法,中国存世最古老的山水画就是他的作品。代表作品:《游春图》、《八国王分舍利图》、《授经图》、《长安车马人物图》等。
中国十大著名的山水画如下:《富春山居图》。《富春山居图》是元代画家黄公望于1350年创作的纸本水墨画,中国十大传世名画之一。黄公望为师弟郑樗(无用师)所绘,几经易手,并因“焚画殉葬”而身首两段。
《富春山居图》。《富春山居图》是元代画家黄公望于1350年创作的纸本水墨画,中国十大传世名画之一。黄公望为师弟郑樗(无用师)所绘,几经易手,并因“焚画殉葬”而身首两段。《千里江山图》。
《江帆楼阁图》是唐代画家李思训所创作的一幅山水画,现收藏于中国台北故宫博物院。这幅画描绘的是游春情景,以“青绿山水”与“金碧山水”创作的国画山水作品,是中国早期青绿山水画的风格特色的代表作品。
李思训是唐代画家,创作《江帆楼阁图》。该画描绘的是游春情景,以“青绿山水”与“金碧山水”创作,是中国早期青绿山水画的风格特色的代表作品。在绘画技巧上,有继承和发扬的脉络。
《庐山图》是东晋顾恺之创作的山水画。该图以艺术形式形象展现了庐山的自然美。该作品被称为真正意义上的中国第一幅山水画,对后世山水画的创作影响极大。
中国山水画名家作品如下:《洛神赋图》是描绘爱情的美好画卷,这幅画是根据曹植的《洛神赋》想象而来画成的,画面精美,人物美丽。《清明上河图》是北宋张择端画的,描写的是北宋人民的美好生活。
中国十大著名的山水画如下:《富春山居图》。《富春山居图》是元代画家黄公望于1350年创作的纸本水墨画,中国十大传世名画之一。黄公望为师弟郑樗(无用师)所绘,几经易手,并因“焚画殉葬”而身首两段。
《关山行旅图》是五代时期画家关仝创作的一幅绢本水墨画,现藏于台北故宫博物院。《关山行旅图》是一幅描绘北方深秋景色的山水画,不仅绘制了人物的行旅活动,又带有了一定的叙事性。
《富春山居图》元代黄公望 《富春山居图》是元代画家黄公望于1350年创作的纸本水墨画,被誉为“画中之兰亭”、“中国山水画第一神品”,中国十大传世名画之一,属于国宝级文物。
《富春山居图》是元代画家黄公望于1350年创作的纸本水墨画,中国十大传世名画之一。黄公望为师弟郑樗(无用师)所绘,几经易手,并因“焚画殉葬”而身首两段。
1、蒋兆忠作品《太行大峡谷小景》45x35cm 蒋兆忠的山水系列作品,常以清逸洒脱、古雅宁静示人,细读,画中品格极高,画者笔下功夫了得,其墨色简淡而不失层次,笔力苍健而不失温婉。
中国山水画常用的表现技法勾水画法:多用淡墨顺锋根据水的不同形态勾勒出水纹,用线要流畅、舒展,具有动势,不可板、滞、僵硬,要注意勾水的整体和空隙。为使水波或泉瀑的生动,勾线后可用淡墨侧锋加强其层次。
用淡墨勾勒出全幅山水的结构,山的脉络要清楚。注意勾勒时用笔要简洁。 2在勾勒的基础上对山进行皴染,这幅山水用的是折带皴。在画的过程中要根据山的自然情况灵活运用。要点出草木,注意用点要密而不乱、疏而不散。
第一步:确定好水口的位置,用浓淡相间的墨画出瀑布右侧的山崖和树木,勾皴并举。第二步:勾勒左侧的山石。要确定好瀑布的走向和结构,勾皴时要表达出空间感和水的走势关系。第三步:画两岸的山崖,不需要画得太细致。
山水画初学者入门教程:国画的正确学习方法是临摹,应从山石、树木、云水等基础景物入手,苦练笔法和墨法。
浓墨是墨中掺较少水,颜色深。宿墨就是隔夜的墨。留白留白是水墨画处理空间关系的特殊技法,最基本的留白方法有云、天空、空地、水、雾等画竹初学可画竹做为练笔,选用大一点的笔进行练习。
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