国画花鸟怎么运笔的_国画花鸟教程***

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本文目录一览：

• 1、国画的基本技法
• 2、谁知工笔画详细技巧?
• 3、水墨画的运笔方法是什么
• 4、传统中国画的基本技法
• 5、写意花鸟画的笔墨技巧?

国画的基本技法

自由式构图法 自由式构图法如同中国画里运用的散点透视构图法，自由而灵活，丰富且有变化。构图时，要体现疏密有致，大小错落和整体协调。要避免形象之间的距离相等。

分染：工笔画绘制中最重要的染色技巧。一支笔蘸色，另一支笔蘸水，将色彩拖染开去，形成色彩由浓到淡的渐变效果。

涂抹：涂抹是中国画中最常用的技法之一，通过墨、水在宣纸上进行大面积的渲染、填充和着色。洒染：洒染是将笔尖浸染墨汁，然后用手指或毛笔在宣纸上摇洒而成，形成自然流淌的墨色。

皴。中国画技法名。是表现山石、峰峦和树身表皮的脉络纹理的画法。画时先勾出轮廓，再用淡干墨侧笔而画。

谁知工笔画详细技巧?

1、工笔禽鸟羽毛处理常用手法，用长锋勾线蘸墨或色或***等依照鸟类的羽毛走向逐根一笔一笔的画出。此法严谨细腻，真实自然是工笔鸟类画法的基础技巧之一图中所示麻雀的羽毛部分即为丝毛法为之也称“单笔丝毛法”。

2、工笔画18种技法图解如下： 线条勾勒 利用细腻、精细的线条勾勒出画面的轮廓和基本形态，轻重缓急通过线条的粗细和力度来表现。 点彩法 用点的方式来描绘细小的物体或细节，通过密集的点组合，营造出立体感和光影效果。

3、“双钩”技法 工笔画中，尤其是工笔重彩画 双勾设色是最为明显的画种特征。双勾就是物体的体现是靠线条勾勒”而出的意思。如上图所示竹叶即为双钩描绘。不管是竹叶还是竹竿，都是沿着外缘勾线塑造形体而成。

4、分染：工笔画绘制中最重要的染色技巧。一支笔蘸色，另一支笔蘸水，将色彩拖染开去，形成色彩由浓到淡的渐变效果。

水墨画的运笔方法是什么

要做到曲行如弓，直行如尺，这都是用笔之意 中国画的用色之妙，在于浓淡相生，全浓全淡都没有精神，必须有浓有淡，浓处须精彩而不滞，淡处须灵秀而不晦。这都是中国画的灵活用笔之法。

其他：国画用颜料、笔洗、镇尺等。用笔方法：中锋运笔，笔杆垂直于纸面，笔尖在墨迹中间运行，适于勾线。顺锋运笔，运笔时按照常规顺序运行，即为自上而下，自左而右运笔。

山水画运笔有中锋、侧锋、藏锋、露锋、逆锋、顺锋等方式。中锋运笔，垂直，行笔时锋尖处于墨线中心，用中锋画出的线条挺劲爽利，多用于勾勒物体的轮廓。

浓墨法。运用浓墨，要浓而滋润、活脱。用笔头饱蘸浓墨后速画。 淡墨法。有湿淡、干淡两种，湿淡是笔上先蘸清水，然后蘸少量浓墨，略加调和后速画。 焦墨法。

传统中国画的基本技法

染 染也是国画常用表现手法之一，但它不能独立成画，只是一种***手法。例如工笔人物画与工笔花鸟画中勾染法所用的染法，就是勾的一个补充效果。

墨法就是用墨的方法，传统国画里以墨和水按照不同比例的混合，来体现墨的干、湿、浓、淡、黑五个层次感，墨的层次感正好构成了画面的节奏韵律和艺术张力。

国画有以下九种画法：白描：用细线勾画出物象轮廓及其细部，整个画面纯用墨色。

写意花鸟画的笔墨技巧?

1、立粉法：用矿物性颜料不沾水而干后突出，主要用于高光。4． 用墨技法 墨分六色，焦浓重淡轻，注意“计白当黑 用墨技法主要有渗墨法，破墨法，泼墨法，积墨法四种。

2、国画笔墨技法有：蘸墨 也称撮墨，或蘸笔。就是在下笔之前，先用清水将笔毛浸透，背去一部水分，然后蘸浓墨少许，调配成淡墨，再用笔锋蘸少许浓墨，在色碟中略事轻转，迅即在纸上落笔。

3、笔锋平铺纸上，保持在线条的中间，画出的线条圆浑、匀整、厚重、含蓄而具有弹性，这是书画中最重要的笔法。常用中锋勾花卉轮廓、叶脉、勾禽鸟的眼、嘴、腿、爪等结构严谨、劲健、丰实的形象。

4、花鸟画中的画法中有“工笔”、“写意”、“兼工带写”三种。工笔花鸟画即用浓、淡墨勾勒对象，再深浅分层次着色；介于工笔和写意之间的就称为兼工带写，形态逼真。

5、写意花鸟画的基本技法 章法 章者，条理结构之谓也：法者，方法。法规也。章法者，构成画面之笔墨韵律、结构条理之法规也。好的章***给人以强烈的美感，引起美的共鸣。

6、反复练习基本功，做到熟练掌握。俗话说得好台上三分钟，台下十年功，绘画也是一样，没有扎实的基本功是没办法画好写意花鸟的。

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