国画人物必须起形吗,国画人物必须起形吗为什么

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于国画人物必须起形吗的问题，于是小编就整理了3个相关介绍国画人物必须起形吗的解答，让我们一起看看吧。

1. 传统国画艺术的造型法则是什么？
2. 中国画先有山水还是先有人物？
3. 为什么我学了好些年的美术可是还是画不好人物？

传统国画艺术的造型法则是什么？

传统国画艺术的造型法则是以形写神、形神兼备，更是绘画理论和实践的基本追求。

中国写意人物画的以形写神 ，以形写神是中华民族传统国画艺术的基本造型法则,也是绘画这 一造型艺术理论与实践的永恒话题和基本追求。形，乃指客观事物可视之形态、形象、形状、形体；神，系指事物之内涵，精神气质和气韵。

中国画先有山水还是先有人物？

中国绘画，最早出现的是人物，其次是山水，再是花鸟。而花鸟画作为独立画科正式出现应在唐朝，大约始于中唐而盛于晚唐，据顾恺之在其论著《论画》中称：“凡画、人最难、次山水，次狗马……”这说明花鸟画在当时的东晋还尚未排上号。

而张彦远的《历代名画记》和朱景玄的《唐朝名画录》中却已记载了当时能画花鸟禽兽的画家计有八十余人，其中专门画花鸟的画家就有二十余人。

而李贤墓壁上的花鸟中有水墨画成的墨竹，又应是迄今最早的墨竹画。

中国的人物画，是中国画中的一大画科，历史悠久，出现较山水画、花鸟画等为早；大体分为道释画、仕女画、肖像画、风俗画、历史故事画等。据记载，商、周时期，已经有壁画。东晋时的顾恺之专尚画人物画，在我国绘画是上第一个明确提出"以形写神"的主张。唐代闫立本也擅长人物画。还有吴道子、韩斡等等。都为人物画做出了卓越的贡献。唐以后画人物画的画家就更多了，历代都有。

山水画(俗称风景画、风光画或彩墨画)，是专门的艺术学科。山水画在魏晋、南北朝时逐渐发展，但仍附属于人物画，作为背景的居多。隋唐始独立，如展子虔的设色山水，李思训的金碧山水，王维的水墨山水，王洽的泼墨山水等。自唐代以来，每一时期，都有著名画家，专尚从事山水画的创作。

为什么我学了好些年的美术可是还是画不好人物？

人物画的基本功是形体，人有多少骨头多少肌肉，骨头的突出部，肌肉的起止点都应心中有数，如果这些你不清楚，你画十年也未必能画好人物，画人物本质上讲就是画人的肌肉骨骼，当然还需速写素描的练习，这是我画了两年的人物画，当然离好还差得很远，见笑了。

说点实在的！先在心中找出横平竖直，来对应你所画人物的各条斜线！这样很容易找比例。画完之后放几天再对照，就能看出缺点。如果画照片，画完后把你的画及照片放在镜子前，在镜子里再观察，也能发现缺点。反对打格子。

我记得上学那会儿，有老师曾说过，能画到人物，说明才刚刚有一条腿踏进绘画艺术门槛，另一条腿还在门外。这足以说明画好人物是没那么容易的。画人物之前的基础得扎实吧，因为可以把人物理解成由很多几何体组成，然后再寻找准确的形。要了解人体结构，人体比例，体块之间前后透视，穿插关系，人物动态变化也很丰富。要透过人物身上的衣物看到衣物下面的形体结构，所以就要了解人体结构。说起来容易，看别人画也觉得没那么难，但到自己画的时候就不知道画的是啥了。所以，学习绘画要沉得住气，不能着急，一步一个脚印，踏踏实实走，喜欢就要坚持，相信有一天一定能画好的。

你是说的画不好中国画的人物画？还是画不好西洋画的人物画？其实，不论是中国画的人物还是西洋画的人物画，要画好人物画，首先得对人体知识、比例的了解。其次在画得象上下功夫，即：多练习人物写生，把轮廓、比例画准，才画得象。再者是解决画得好的问题。如何才能画得好人物画呢？这就要注意理解和把握两大难关：

一，人物的形势；

二，人物的精神气质。只有达到神形兼备才是人物画的最高境界。在技法方面：中国画人物造型特别是要讲求的是线条运用、变化（指的是从线到面的笔势变化，徐悲鸿先生的画很明显），线条的虚实、浓淡等等。西洋画人物与国画不同，主要讲求人物 的空间色调与色彩的冷暖关系运用等。言之概概，不尽细说。最后一点：多观摩大师们的作品如：蒋兆和、徐悲鸿、王子武、雷诺阿、德加、列宾等等，会使你受益良多！

到此，以上就是小编对于国画人物必须起形吗的问题就介绍到这了，希望介绍关于国画人物必须起形吗的3点解答对大家有用。