国画山水系列

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本文目录一览：

• 1、如何画好山水画
• 2、怎样欣赏国画山水画
• 3、说说中国山水画的发展流派
• 4、国画山水画作品
• 5、有哪些著名的山水国画?

如何画好山水画

1、步骤一：勾线。画前景中的松树叶，勾线要流畅，线条要稍显精致；画松针时，墨色要有浓淡变化，树冠的形状要完整，不可画散。画中景中的山体时，要注意把握好山石之间的一些杂树的疏密和墨色浓淡的变化。

2、临摹：画山水必须先把山水画的像，如何学习？首先是要临摹，选好几样东西去临摹。如树木可选松树、梧桐。石的披麻皴法，解锁皴法、大小斧劈皴法也要练习。

3、油烟墨为桐油烟制成，墨色黑而有光泽，能显出墨色浓淡的细致变化，宜画山水画；松烟墨黑而无光，多用于翎毛及人物的毛发，山水画不宜用。

4、中国山水画常用的表现技法勾水画法：多用淡墨顺锋根据水的不同形态勾勒出水纹，用线要流畅、舒展，具有动势，不可板、滞、僵硬，要注意勾水的整体和空隙。为使水波或泉瀑的生动，勾线后可用淡墨侧锋加强其层次。

5、山石技法中最重要的就是石皴法，用勾勒加皴、点、擦的方式将山石从一个山头增加成一幅完整的画，最后加点加皴，用笔是逆锋和顺锋交叉进行，将画自然过渡，丰富画面。

怎样欣赏国画山水画

1、透视规律。宋代郭熙在《林泉高致》中，把中国山水画的***归纳为“三远”，即“高远”、“深远”、“平远”。值得注意的是，在一张山水画中，往往是“三远”综合运用的。

2、造型手段 中国画的造型手段是“线”。通过在创作中积累出的各种不同的“线”，抒写自己的胸怀，抒写心中独有的山川。

3、第看画家本人的艺术、人品学养，风格，个性，特色。画因人贵是社会对画家的一个肯定，画家有没有自己的独的艺术语言，风格是一个国画家有别于另一位国画家的特色所在，山水画是高于大自然的。

说说中国山水画的发展流派

1、南派以被评作“诗中有画，画中有诗”的著名诗人王维为滥觞，运用披麻皴和宋代画家米芾发明的雨点皴或叫米点皴，多用墨色少用颜色表现蒙蒙细雨中的江南丘陵，后来发展到只用墨的水墨山水，王蒙、倪瓒等画家发展形成了南派风格。

2、简称“江西派”。中国画流派之一。以清初画家罗牧为代表。特点：初师同代人魏石床，后又宗法董源、黄公望。其画林壑森秀，笔法多变，水墨清润淋漓，画风深沉粗犷。

3、中国山水画起源于魏晋南北朝，隋唐时期山水画逐渐成熟，五代时期山水画推向了高峰，宋代山水画达到鼎盛，元明清时期文人画逐渐成为主流。中国山水画的发展是一个历经千年，其起源可追溯至魏晋南北朝，当时作为人物画的背景出现。

国画山水画作品

1、《潇湘图》是五代南唐董源创作的设色绢本山水画，该作品现收藏于北京故宫博物院。

2、《潇湘图》是五代南唐董源的国画山水画代表作，被画史视为“南派”山水的开山之作，也是中国山水画史上代表性作品之一，现收藏于北京故宫博物院。

3、《富春山居图》黄公望的《富春山居图》始画于至正七年（1347），于至正十年完成。是元代著名书画家黄公望的一幅名作，世传乃黄公望画作之冠。为纸本水墨画，宽33厘米，长639厘米，是黄公望晚年的力作。

4、中国山水画名家作品有《云开飞来峰》、《春山游骑图》、《福地祥云起》、《旭日东升》、《千里江陵》等。《云开飞来峰》“云开飞来峰，岿然眉睫上。气势欲翔舞，秀色无千嶂。万物皆我造，何从有来往。

5、《关山行旅图》是五代时期画家关仝创作的一幅绢本水墨画，现藏于台北故宫博物院。《关山行旅图》是一幅描绘北方深秋景色的山水画，不仅绘制了人物的行旅活动，又带有了一定的叙事性。

有哪些著名的山水国画?

《富春山居图》黄公望的《富春山居图》始画于至正七年（1347），于至正十年完成。是元代著名书画家黄公望的一幅名作，世传乃黄公望画作之冠。为纸本水墨画，宽33厘米，长639厘米，是黄公望晚年的力作。

《千里江山图》画卷是王希孟18岁时作品，也是唯一传世的作品。作为著名国画山水代表作之一，该画卷是自唐代中期“大小李将军”之后沉寂的青绿山水画坛上的一幅扛鼎力作，对后世影响很大。

《清明上河图》北宋：张择端 《清明上河图》中国十大传世[_a***_]之一。为北宋风俗画，北宋画家张择端仅见的存世精品，属国宝级文物，现藏于北京故宫博物院。清明上河图宽28厘米、长527厘米 ，绢本设色。

他的《庐山图》的著名可以说是世代相传，《庐山图》别称《匡庐图》或《庐山三峡桥》。经他手绘画的这幅图，展现出了自然的美，有着“真正意义上的中国第一幅山水图”的美誉，据说很大部分影响了后世的山水画创作。

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