工笔花鸟国画背景,工笔花鸟国画背景图

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于工笔花鸟国画背景的问题，于是小编就整理了4个相关介绍工笔花鸟国画背景的解答，让我们一起看看吧。

1. 工笔花鸟画最成熟的时期？
2. 画工笔画（花鸟类）纸张大小的的规格一般是多大合适？
3. 工笔画与水墨画的区别？
4. 最早的工笔重彩帛画？

工笔花鸟画最成熟的时期？

宋代人对花鸟画的创作表现出了极大的热情，对花鸟画给予了高度重视。在社会普遍重视花鸟画的时代背景下，花鸟画得到了极大的发展，艺术水平大大超过了前代。

视觉真实的写实花鸟画在宋代发展到了顶峰，随着中国画的发展，文人对绘画注入了极大的热情，水墨花鸟画的发展至宋代中午蔚然成风。

画工笔画（花鸟类）纸张大小的的规格一般是多大合适？

工笔画花鸟小品一般为小尺寸（32*20）和斗方（55*55），另外国画的尺寸一般为斗方、三尺横幅、三尺竖幅、四尺横幅、四尺竖幅、六尺横幅、六尺竖幅、八尺横幅、一丈二

工笔画与水墨画的区别？

一、艺术特征不同：

1、水墨画

其特征主要有两个方面，一是从工具材料上来说，水墨画具有水***融，酣畅淋漓的艺术效果。具体地说就是将水、墨和宣纸的属性特征很好地体现出来，如水墨相调，出现干湿浓淡的层次，再有水墨和宣纸相融，产生溵湿渗透的特殊效果。二是水墨画表现特征，由于水墨和宣纸的交融渗透，善于表现似像非像的物象特征，即意象。

2、工笔画

以线造型是中国画技法的特点，也是工笔画的基础和骨干。工笔画对线的要求是工整、细腻、严谨，一般用中锋笔较多。以固有色为主，一般设色艳丽、沉着、明快、高雅，有统一的色调，具有浓郁的中国民族色彩审美意趣。

在传统的中国式绘绘画大致可分为：工笔，与水墨二个大类。其中工笔画又分类为：工笔花鸟画，工笔人物画，工笔重彩等。所谓：工笔，乃工匠精神状态的一种绘画方式，同一幅作品可以重复，反复，复印的一种可控极高的绘画方式，这是千百年来在广大人民群众在生活中工工作中积累的经验总结的成就和经验。流传于之今大莫茣高窟中的壁画，如《天工开物》中的各种造型图文都属于工笔画当下如图形设计，图案设计，工艺品设计，建筑设计，甚至于包装装璜设计，广告牌图文设计，绘画艺术品创作设计均可属于工笔范筹。因此学习工笔画是老少皆宜甚至文盲都可以很快入门的一种绘画方式。这种审美标准也具有特強大的民族特色的文化底蕴。

水墨画，属称：文人画。可分为写意画大写意画，小写意画，兼工写意画。最大的区别在于用纸，用笔，用墨，用水的统筹兼顾！如“禅”意大写。随意性很强。讲究文化修养的最高境界中意情画意相匹配的纯艺术化要求。不惧形似，只求“神”似。所谓的，精气神十足的单品艺术风格的经典绘画。具有丰富的精神力量的具体内容和形式要求。如，宋代的梁楷，明代的徐谓，近代的齐白石，黄宾虹，潘天寿，傅抱石，徐悲鸿等等大家国宝级的大师为数极少。在千年之中发现近百人之多可见一斑。具有十分強力的民族审美精神，也是西方绘画审美不具备的精神实质所在！

最早的工笔重彩帛画？

马王堆汉墓帛画是最早的工笔重彩帛画。

马王堆汉墓帛画中数量可观的人物提供了早期绘画人物造型的特点，头部在人体比例中较大，对墓主全侧面的刻画有助于显现其形象特征，带有肖像画的性质。线条是全部画作的基本造型手段，粗细变化之中流畅致韵。着色方法主要是勾线后平涂,部分使用了渲染,少量形象直接用色彩画成。

画面以朱红、土红、暖褐为基调，石青、藤黄、***等丰富色彩的运用服从于统一的色调，产生了诡异、华丽、热烈的效果。

马王堆汉墓帛画是西汉绘画作品。创作时间为汉文帝时期，是迄今发现的汉代最早的独幅绘画作品。

到此，以上就是小编对于工笔花鸟国画背景的问题就介绍到这了，希望介绍关于工笔花鸟国画背景的4点解答对大家有用。