国画山水问题,国画山水问题分析

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于国画山水问题的问题，于是小编就整理了5个相关介绍国画山水问题的解答，让我们一起看看吧。

1. 为什么西方绘画艺术以人体为主。而中国以山水画为主？
2. 为啥国画山石总画不好？
3. 山水画为阴还是为阳？
4. 为什么山水画现在很少？
5. 中国的人物画山水画花鸟画各有什么讲究？

为什么西方绘画艺术以人体为主。而中国以山水画为主？

西方绘画也就是西方油画，注重造型具象，也就是写实，在这一绘画理念支配下，西方油画中以人为创作主题或主体的作品比较多，也可以说以人物画为主。注意，人物画和人体画虽只一字之差，却有着很大的区别。人物画可以包括人体画，但人体画却不能代表所有人物画。

诚然，西方人体艺术有着悠久的历史，从古希腊古罗马的人体雕塑，到文艺复兴时期以及之后的人体油画，***一直是西方艺术的重要表现形式，在油画中表现的比较多，影响也比较大。但是实际上西方人体油画在西方所有人物油画中充其量还是一小部分。这一点我们从很多油画大师的作品数量分布中就可以看出。达芬奇、拉斐尔、提香、鲁本斯、安格尔、库尔贝、雷诺阿、布格罗、维安、格维德等等，这些都是西方最著名的人体油画***，但是他们创作的大部分作品是人物油画而非人体油画。比如达芬奇最著名的两幅作品《蒙娜丽莎》、《最后的晚餐》都不是人体油画。

说到中国画为什么以表现山水自然风光为主，我以为这跟中国的传统文化有关。中国文化中的含蓄、内敛和天人合一道法自然思想体现在绘画上就是注重写意，以笔墨艺术表达文化内涵文人情怀，而寄情于山水则更显得意境旷达，底蕴深厚，韵味悠长。

为啥国画山石总画不好？

山水画是整个中国画的基础，而山水画中主要的还是画山石。象人物、舟船、还有亭台楼阁等，都在点景之列。首先，山石的外轮廓线，用笔要注意轻重缓急，可中侧锋并用。北方山石险峻，转折处要有力度；南方山石缓和，转折要圆。再结合相应的皴法，多练习，就事半功倍了。

山水画为阴还是为阳？

山 为阳,水为阴。

山水画，简称“山水”，中国画的一种，描写山川自然景色为主体的绘画。代表画家有展子虔、王维、范宽、张宏。

山水画在魏晋、南北朝已逐渐发展，但仍附属于人物画，作为背景的居多；隋唐始独立，如展子虔的设色山水，李思训的金碧山水，王维的水墨山水，王洽的泼墨山水等；五代、北宋山水画大兴，作者纷起，如荆浩、关仝、李成、董源、巨然、范宽、许道宁、燕文贵、宋迪、王诜、米芾、米友仁的水墨山水，王希孟、赵伯驹、赵伯骕的青绿山水，南北竞辉，达到高峰。从此成为中国画中的一大画科；元代山水画趋向写意，以虚带实，侧重笔墨神韵，开创新风；明清及近代，续有发展，亦出新貌。表现上讲究经营位置和表达意境。传统分法有水墨、青绿、金碧、没骨、浅绛、淡彩等形式。

为什么山水画现在很少？

因为现在在山水画的学习过程中，很多人都会面临这样的一个问题，那就是进步实在太缓慢了，有的甚至不如以前。他们真的不用心，不努力吗？非也。他们几十年如一日的坚持学习和创作，就是没什么进步。原因其实很简单，那就是你没有掌握山水画学习的正确方法，每天的“无效坚持”是导致山水画水平没法提高的重要原因

然而，近些年，中国画的“***”“名家”辈出，“创新”之作叠出，不容忽视的是，他们的作品中山水画却越来越少，越来越寡淡无味。

中国的人物画山水画花鸟画各有什么讲究？

1、中国画的画面有意境，画外有精神，画外有画。

2、格局版式讲究密不透风，疏能跑马，即疏密有致。

3、诗、书、画、印俱佳。

4、写意画需要注意是否大写意与小细节的结合、比例是否协调，质感与意境是否到位。

5、花卉、梅、兰、竹、菊之类都可以用上面的原则来评判，只是需要注意每种花的独特魅力和精神所需要营造的意境各不相同。比如梅，多为营造凌寒独自开，傲立风雪等等很独特的魅力和精神。

兰则讲究幽雅，在格局版式上也应该是很雅致、空灵为佳。

到此，以上就是小编对于国画山水问题的问题就介绍到这了，希望介绍关于国画山水问题的5点解答对大家有用。