精品国画花鸟作品,精品国画花鸟作品大全

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于精品国画花鸟作品的问题，于是小编就整理了2个相关介绍精品国画花鸟作品的解答，让我们一起看看吧。

1. 60年代著名花鸟画家？
2. 求一篇三百字郑板桥(竹石图)国画作品赏析？

60年代著名花鸟画家？

孙文文老师，是在美院体系下成长起来的典型画家。

她，2003至2007年就读于中国美术学院国画系花鸟专业，2013年毕业于中国美术学院国画花鸟专业，获硕士研究生学位，2018年至今中国美术学院中国画与书法艺术学院博士在读。

孙文文老师指出：学习宋人小品，元人墨花墨禽，恽寿平没骨，陆抑非的白描、小写意写生等一系列课程，是美院学生走的“规范路子”。

而其中陆抑非的临本是根据教学循序渐进的特点为美院学生定制的，极其适合初学者临习。

马硕山、王法、李晓军、林兵、罗剑华、姚晓冬、姚震西、董竞成、熊广琴、魏广君

60后花鸟画家是当今国内花鸟画坛的代表创作群体，其普遍在花鸟画创作领域形成了具有个人艺术特点的艺术表现风格，共同引领着我国当代花鸟画坛的发展方向。第十一届书画名家精品博览会特邀10位我国当代60后花鸟画家创作群体的名家代表，为公众呈现一场花鸟画精品佳作迭出的盛大展览。

就本次展览的参展作品来看，其或为参展画家的近期探索之作，或为延续成熟的个人画风的精心之作，均代表着各位画家在其各自花鸟画主题创作方向与形式语言的不同运用的倾情之作。通过这些作品，我们可以追溯我国传统花鸟画延续至今的艺术盛况与创作精髓，又能在一些充满古雅气息的作品中见到具有当代文化特色的意象与创作形式，无一不承载着各位画家在推动探索我国当代花鸟画艺术发展道路进程中付出的思考与尝试。

随着时代的演进，花鸟画艺术创作在很多方面面临着自我发展革新的一些问题，如围绕艺术表现主题的拓展，艺术表现形式的多元，画面形象的塑造手法与创作理念的时代性等层面的变化发展内容，逐渐成为当代花鸟画艺术当下或接下来的进程中所需要面对与思考的问题。从这一层面而言，“大匠之门——全国60后花鸟画十名家展”的举办体现有突出的学术意义，通过对艺术风格体系相对比较成熟的60后花鸟画画家的部分代表作品的观摩与领悟，足以对我国目前花鸟画艺术的探索与演进发展带来必要的启示。

李晓军

中国国家画院书法篆刻院执行院长。中国国家画院研究员，国家一级美术师，中国艺术研究院中国书***研究员，中国艺术研究院艺术创作院研究员，中国美术家协会会员，中国书法家协会会员，文化部青联书法篆刻艺术委员会副秘书长，荣宝斋画院教授。北京市西城区书法家协会副***，北京市海淀区美术家协会副***。

绘画作品曾参加全国首届中国花鸟画展，中国美术家协会第八次新人新作展，中国当代著名花鸟画家作品展（获奖），中国书画艺术节全国书画家新作展（获奖），全国中国画展（获铜奖），全国百名青年艺术家作品邀请展，全国画院优秀作品展，中国国家画院年展，写意中国全国中国画提名展，作品及传略辑入《中国美术年鉴》、《当代中国书画家大辞典》等辞书。

书法作品曾获庆祝建国35周年全国书法展一等奖，北京市书法展一等奖，全国第五届中青年书法篆刻展优秀作品奖，作品多次赴世界各地展出，并获日本每日新闻社社长奖。

求一篇三百字郑板桥(竹石图)国画作品赏析？

郑燮画风简瘦清癯，笔墨细劲潇洒，纵恣奇峭，意境清新秀雅。郑燮绘画深受沈周、陈淳、徐渭、石涛、朱耷等人的影响，注重个性发挥，善于运用水墨写意技法写出物象的形神，抒***感，把传统的写意花鸟画发展到新的高度。

郑燮画竹因喜欢竹之气节，有题画竹句“屈大夫之清风，卫武公之懿德”。他画竹的三个阶段“眼中之竹”到“胸中之竹”再到“手中之竹”。用笔畅达遒劲，构图布局可谓“乱而不乱”，“疏密相间”，用墨“浓淡相宜”、“干湿并举”。他的特异之处还在于他作画全然体现了“书画同源”理念，可谓“一笔书，一笔画”。至于画面题跋的独特书体，则于隶书间极为随意地融入了篆、隶、行、楷笔姿笔意，由此他自己将他的书体称为“六分半书”，可谓一代高人，也是一代狂人。观赏郑板桥绘制的《竹石图轴》，如坐春风《郑板桥集·题画》中云：“江馆清秋，晨起看竹，烟光日影露气，皆浮动于疏枝密叶之间。胸中勃勃遂有画意，其实胸中之竹并不是眼中之竹也。因而磨墨展纸，落笔倏作变相，手中之竹有不是胸中之竹也。总之，意在笔先则定则也；趣在法外者，化机也。独画云乎哉!”也是因为这点，他的绘画在那一时颇受士大夫，平民所喜爱。同样也是后人伪赝品最多的一位。

到此，以上就是小编对于精品国画花鸟作品的问题就介绍到这了，希望介绍关于精品国画花鸟作品的2点解答对大家有用。