复古国画山水

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本文目录一览：

• 1、宋代著名山水画家有哪些人
• 2、中国画的气韵、雅气到底是什么?
• 3、南宋山水画的特色?
• 4、220*国画技法荷叶皴出处
• 5、中国山水画的发展史

宋代著名山水画家有哪些人

1、宋代著名山水画家如下：王希孟北宋著名山水画家，传世之唯一作品是《千里江山图》。《千里江山图》为中国北宋青绿山水画作品，中国十大传世名画之一。董源擅画山水，兼工人物、禽兽。

2、宋代的山水画家的代表人物有宋迪、王诜、米芾、米友仁等等。宋迪 字复古，往往不名而以字显。洛阳（今河南洛阳）人，道弟，声誉大过其兄。以进士擢第为司封郎。嗜古好作山水，尤工平远，师李成。

3、南宋的著名人物画家有李唐、萧照、苏汉臣等。他们的人物画创作，很多都与当时政治斗争形势有关，多选择历史故事及现实题材，擅长减笔人物画的梁楷的出现，则为中国人物画的创作开辟了一条新的道路。

4、画史上把董源、李成、范宽称为北宋初年的“三大家”董源画草木葱茏、烟雨迷蒙的江南景色；李成画平远萧疏、林木清旷的齐鲁风光；范宽画的是峰峦浑厚、雄博苍劲的关中山川。

5、界画、人物、花鸟。赵伯驹：擅画山水、花果、翎毛。赵葵：擅画，以墨著称。1赵佶：倡写生，重真实，擅山水、人物、花鸟，画风谨细，设色明丽。1赵芾：善，山水，作江波汹涌之势，尤见其功。

6、李公麟，北宋著名画家。字伯时，号龙眠居士。好古博学，长于诗，精鉴别古器物。尤以画著名，凡人物、释道、鞍马、山水、花鸟，无所不精，时推为“宋画中第一人”。李公麟是一个卓越的现实主义艺术的大师。

中国画的气韵、雅气到底是什么?

1、金碧山水墨骨，画的是山水，但那设色铺排晕染，却仿似你嫣然一笑，旗袍款款，油纸伞撑着心事的暗香，再进雨巷。多么希望，穿越它是真的。烟雨里的小青绿，出之纸上，气韵生动，精神灿烂，山不待空青而翠。

2、气韵生动就是指画面形象的精神气质生动活泼，活灵活现，鲜明突出。也就是“形神兼备”，中国画的要求，不仅要描绘出对象的外形，而且还要表现出它的精神。人物有精神，山水、花鸟也有精神。达到神似，就能气韵生动。

3、在传统中国画中，是指神气与韵味的总和。要有气势、豪气、不能有匠气、俗气。元代杨维桢指出：“故论画之高下者，有传形，有传神。传神者，气韵生动是也。

4、著名山水画家景浩也提出了六点：气、韵、思、景、笔、墨。可见，生动的魅力在中国画中起着重要的作用。生动的魅力是画面形象的精神气质，东晋人物画家顾恺之称之为神。

南宋山水画的特色?

南宋之前的善绘画，虽然也表现画家的理想和对自然景物的感受，但更加注重对客观劲舞的描绘。例如，北宋范宽的《溪山行旅图》，画家以坚劲有力的笔法和浓墨皴擦，真实的描绘北方大山大水的雄伟之美及磅礴气势。

南宋绘画风格如下：绘画题材和表现体裁的多样化 宋代绘画题材扩大，绘画分科变细，计有佛道、人物、山水、屋木、走兽、花卉、翎毛、墨竹、龙水等门类。绘画形式中工笔绘画有突出成就，青绿重彩仍然流行。

南宋的院体山水画，虽仍有如北宋全景式讲求雄浑壮阔的画法，但实则受宫廷画院画风的影响，追求细节真实和诗意表达。画面的诗意追求，成了南宋山水画的自觉的重要要求。

《富春山居图》的艺术特点：主题：山水画不是简单的描摹自然的风光，而是画家的精神的诉求与流露，是画家人生态度的表达，是画家人生追求的体现。

后起的马远、夏圭、刘松年为创造性的画家。马远的“马一角”，夏圭的“笔墨交融、变化多端”，刘松年的“工整精细、墨爽色秀”，各具艺术风格。南宋山水画的总体特点表现在：以虚代实，以少胜多，笔放墨秀，劲锐洒脱。

220*国画技法荷叶皴出处

元代赵孟頫以“复古”来改变南宋画院的弊习，山水常以荷叶皴表现，代表作品《鹊华秋色图》等，作品中山峰的最高处为起点，一线垂直而下，然后左右延伸支线，以此表现山脉的起伏变化。

中国画山水画技法中皴法的一种。从小斧劈皴演变成，整个南宋（尤其马远、夏圭）及明代浙派盛行画大斧劈皴。画时将笔侧卧如斧之砍劈，形状是平头尖尾，下笔重而收笔快，最适合表现火成岩的结构。

长短披麻皴代表作：董源《夏景山口待渡图》局部，披麻皴是由参差松软的条形墨线组成，讲究用笔灵活，皴擦并用，注意浓淡干湿的丰富变化。笔线长的称长披麻，笔线短的称短披麻。

皴法是中国画的一种技法，用以表现出石和树皮的纹理。

中国山水画的发展史

山水画是中国的一个有特色的分支，从隋朝就开始出现山水画，山水画强调“平远”、“高远”和“深远”，运用散点透视法，平远如同“漫步在山***上”，边走边看，焦点不断变化，可以画出非常长的长卷，括进江山万里。

到了后来的隋唐时期，山水画便有了较为快速的发展，逐渐从作为人物画的配角，慢慢剥离出来，逐渐形成了较为独立的新画种。第三阶段：画种多样性的开始。

简述中国山水画的发展过程：唐代山水画出现了青绿和水墨两种不同风格。山水画家李思训及李昭道的青绿山水画继承着展子虔的传统而发展。盛唐时期山水画出现重大变革，诗人王维创水墨渲染破墨山水。

简述中国山水画的发展过程如下：早期山水主要作为地图的形式存在，出现在[_a***_]的画像石上。地图上山水存在的目的是“案城域、辨方州、标镇阜、划浸流”，但其并不具有审美价值，只是体现出它的实用性。

山水画，简称“山水”，中国画的一种，描写山川自然景色为主体的绘画。

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