国画人物素描临摹,国画人物素描临摹图片

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于国画人物素描临摹的问题，于是小编就整理了3个相关介绍国画人物素描临摹的解答，让我们一起看看吧。

1. 素描的名家名画有哪些？素描杰出的画家有哪些？
2. 国画和素描区别？
3. 素描和国画有什么区别？

素描的名家名画有哪些？素描杰出的画家有哪些？

素描中国画壇决对绕不过的人物，徐悲鸿：他二十多岁经康有为推举，去法国留学，在国外以写实画派。特别素描，画的特别好：人特骨骼够造，马动物结构：比例特准：包抱油画国画样样精通，后在周恩来总理推介下，任中央美院院长，载陪了如，蒋兆和、傅抱石，李可染、好多名家、刘海粟素描在中国也做出一定的贡献：这些前辈们、我要向他们学习、致敬。

国画和素描区别？

国画简单点，但是先学素描，素描是基础。 学国画要结合中国国学进行学习，书法也要学，书画同源嘛。素描的话是西方的，讲究写实，是基本入门。

如果是要考美院的话建议学素描，国画的基本素养要求很高，点染勾皴是基本技法，构图是散点透视，而***是素描里的基础，是必须要学好的，所以先学素描；如果是个人兴趣，想增加一样技能的话，可以结合自身性格、爱好等进行考虑。

国画就是中国画，素描是西洋画的种类，相当中国画的线描，它是绘画的基础。中国画的基础就是画好白描。西洋画的基础就是画好素描，像油画、水彩画、水粉画，都讲究焦点***，和块面和光影的处理，就是素描的“三面五调”，黑白灰处理，使物体画的逼真。而中国白描，讲究用线、用墨,彩用皴擦点染，随类赋彩手法，***上是散点***，如平远法、高远法、深远法来展现空间。

综上所述二个方面的不同概念。

素描是西方油画的基础性练习。中国画是笔墨在宣纸上的渲染而成的艺术。国画不求形似，但求神往。注重抽象和笔墨精到，技法上是“多点***”。而油画正相反，要求逼真，将就***，技法上是“一点***”

素描和国画有什么区别？

一、定义不同

1、素描：使用单一色彩表现明度变化的绘画。由木炭，铅笔，钢笔等，以线条来画出物象明暗的单色画，称作素描。

单色水彩和单色油画也可以算作素描；中国传统的白描和水墨画也可以称之为素描。通常讲的素描多元化指铅笔画和炭笔画。

2、国画：指的是画在绢、宣纸、帛上并加以装裱的卷轴画。国画是中国的传统绘画形式，是用毛笔蘸水、墨、彩作画于绢或纸上。

二、使用工具不同

1、素描：素描从使用工具上分为铅笔、炭笔、钢笔、毛笔、水墨、粉笔、纸笔或两种工具穿插使用的素描。但大多数素描都是使用铅笔或炭笔。

2、国画：工具和材料有毛笔、墨、国画颜料、宣纸、绢等，题材可分人物、山水、花鸟等，技法可分具象和写意。

三、特点不同

1、素描：一种正式的艺术创作，以单色线条来表现直观世界中的事物，亦可以表达思想、概念、态度、感情、幻想、象征甚至抽象形式。它不像带色彩的绘画那样重视总体和彩色，而是着重结构和形式。

2、国画：在创作上重视构思，讲求意在笔先和形象思维，注重艺术形象的主客观统一。造型上不拘于表面的肖似，而讲求“妙在似与不似之间”和“不似之似”。

素描，属于绘画体系中最基础的一种形式，素描的好坏体现你绘画功底的深浅.。

而大家公认的，素描，是绘画的基本，锻炼头，眼，手齐用的功能，锻炼虚拟空间的想象和勾画，可以说是所有绘画种类和设计的根基。

而国画，是绘画中很高深的一种绘画表达形式，也称古画，讲究意在笔先，但是，美好素描绘画的基础，那么，你的意念达到了，而笔的走向却控制不了，就构不成完整的绘画过程，所以，素描是绘画的根基，素描锻炼好了，才有向其他画风延伸并深造的可能。

到此，以上就是小编对于国画人物素描临摹的问题就介绍到这了，希望介绍关于国画人物素描临摹的3点解答对大家有用。