学习花鸟国画的感悟_中国花鸟画心得体会

本篇文章给大家谈谈学习花鸟国画的感悟，以及中国花鸟画心得体会对应的知识点，希望对各位有所帮助，不要忘了收藏本站喔。

本文目录一览：

• 1、国画创作心得体会范文?
• 2、学习国画有什么好处
• 3、学习国画的好处为什么要学习国画
• 4、书黄筌画雀的启示
• 5、学了宋代花鸟画你对大自然中的禽鸟有什么新的感受
• 6、花鸟画与人的情感表现有什么关系

国画创作心得体会范文?

随着，西方绘画思想的影响，关于国画的命运有了太多争议，有的人说“国画要被时代所淘汰了”，“国画应当放弃笔墨了”等等。作为一个年青的国画爱好者，我想说的是：国画不会为时代所淘汰，相反它会焕发出更强的生命力。

这个年纪，学习国画，不为名利，只为爱好，随心所欲，但求日子过得快乐，沉静。在墨香书笔中，获得内心的淡定和从容，领会人生平淡而博大的真谛。

中国画是退火的艺术，退火需要年龄条件，火气盛对中国画的创作是不利的。炉火纯青的中国画讲究把气敛成一种内在的力量，一种乍看不太起眼但是越品越有味道的东西，即内美。

莫奈晚年在吉维尼的家中，修建了一个池塘花园，种上了睡莲，成为他油画创作的泉源，创作了一批《睡莲》组画，画面上池中的倒影与水中的光芒相映成为一片合谐的色彩，虚实之间充满了自然的生趣，绿色的合谐。

美术学习心得体会1 前不久去看了中国百年油画展，对中国油画有了一个PANORAMA式的了解，从世纪初留法画家的风景小品到《开国大典》再到《父亲》。

小学国画社团活动总结 篇1 活动内容： 本学期本人初次尝试开展趣味国画社团，本社团主要的活动内容为以运用简单、巧妙的方式，借助各种媒材，进行国画创作。

学习国画有什么好处

培养学生的审美能力 培养审美理解能力需要学生亲自感受大自然中的美好事物和艺术作品的本质意义。审美能力不是人们天生就具备，而是在成长过程中通过有意识和无意识的教育与文化熏陶产生的结晶。

学习国画让孩子们更加热爱生活，热爱大自然。

培养气质，陶冶情操。国画和其他画种不一样，一落笔便不能更改了，所以锻炼了我的的判断能力。和心理素质。学习国画需要耐心。所以可以让孩子静下来。

孩子学习国画，可以了解我国的优秀的历史文化，学习优良传统，培养孩子正确的人生观，提高心理素质，培养良好的教养。

学习国画的好处为什么要学习国画

学国画就是在传承中国的传统文化，可以提高修养，陶冶情操，提高审美能力。 国画与别的画从视觉上看就有很大的不同，国画相对来说比较大气、意境美、境界高，可以从一幅画中感受到作者的内心感受。

培养气质，陶冶情操。国画和其他画种不一样，如素描油画可以随时修改；国画则落笔成形，不可更改。所以可以锻炼判断能力。培养“胆大细心、求真求实”的思维能力和心理素质。学习国画需要耐心。所以可以让人静下来。

培养气质，陶冶情操。国画和其他画种不一样，一落笔便不能更改了，所以锻炼了我的的判断能力。和心理素质。学习国画需要耐心。所以可以让孩子静下来。

国画讲究意境和情趣，从简单的点线面及水墨的变化放飞自己的遐想，更是一种思维的锻炼。可以在清新淡雅的创作中修身养性，完成一幅成功的国画作品，画面的诗情画意，让人赏心悦目，妙不可言，使之心情愉悦。

回归传统 当前很多的孩子沉迷于手机游戏、高科技玩具，忽视了对传统文化的关注。国画作为中国优秀的传统文化，具有极强的观赏性。

书黄筌画雀的启示

1、《书黄筌画雀》给我们的启示是：在艺术创作中，要深入观察生活，勤学好问，主动向有经验的人请教，不能凭想当然。应该认真的学习并且善于提问。书黄筌画雀文言文 黄筌画飞鸟，颈足皆展。

2、《书黄筌画雀》给我们的启示是：在艺术创作中，要深入观察生活，勤学好问，主动向有经验的人请教，不能凭想当然。应该认真的学习并且善于提问。除了能发问之外，还要勤学。

3、《书黄筌画雀》的启示 《书黄筌画雀》这篇文章告诉我们审慎观察的意义，如果做不到审慎观察事物，可能只会达成对事物的错误认识，从而酿成大错，无论是做艺术也是做大事，必须要仔细、认真、审慎才能做到最好。

4、要认真、仔细地观察事物，不能凭空想像，要从客观事实出发。

5、《书黄筌画雀》的启示是：在艺术创作中，要深入观察生活，勤学好问，主动向有经验的人请教，不能凭想当然，应该认真的学习并且善于提问。学习，作为人类社会进步的必要手段，在现代社会，更成为人们不可或缺的终身事业。

6、《书黄筌画雀》这篇文章带来的启示是，在艺术创作和学术研究中，要深入观察生活，勤学好问，主动向有经验的人请教，不能凭想当然。同时，也要意识到实践的重要性，应该通过实践来验证自己的想法是否正确。

学了宋代花鸟画你对大自然中的禽鸟有什么新的感受

1、美丽。学了宋代花鸟画，感叹大自然中的禽鸟真是美丽。宋时花鸟画是整个画展中的佼佼者，具有原创性、本源性，是对大自然花木鸟禽的精致表达和细微观察。

2、画法上，花鸟画因为绘画对象较山水画具体又比人物画丰富多彩，所以工笔设色很具有写实色彩或者带有一定的装饰意味，而且写意花鸟画则对笔墨更加简练，更加具有程序性。

3、北宋前期的花鸟画主要继承五代传统，画法多宗徐熙、黄筌二体，而黄体“钩勒填彩，旨趣浓艳”的富贵风格更为世所尚。

4、由自然之花鸟变为画中之花鸟，宋人花鸟画的形与色除了对客观世界作一种如实的反映之外，它又决不是自然花鸟的刻板描摹及机械反映，而是有所取舍，有所加工，有所提炼，有所升华，画面的形态、结构、其自身的内在规律组合成自身特有的美感。

5、马麟继承了家学渊源，不但山水楼阁画得如泣如诉，在花鸟画方面也有深厚的功力和独到的美学思想。《暮雪寒禽图》画苍寒暮雪中展翅未禁寒的小鸟，在簌簌的寒风中依然挺立的情景，将寒禽那种不畏严寒风霜的品德作了很好的渲染。

花鸟画与人的情感表现有什么关系

1、花鸟画与人的情感表现有紧密关系。花鸟画不仅可以表达画家对自然界的热爱和向往，还可以表达他们对生活的感悟和思考。例如，花鸟画中的鸟类可以被视为人类的化身，鸟类的状态可以反映人类的状态，如快乐、悲伤、自由等。

2、如果一个人画的画都是塔、褐色的石碑等，那么可能这个人就陷入了极端的悲观当中；如果一个人用的色彩非常艳丽，画的动物非常活跃而又没有讽刺意味，那么说明这个人情绪高涨，很欢喜。

3、花鸟画与人的情感的关系是，通过画花鸟，来表达对生活的热爱，对身边事物的喜爱。

4、花鸟画是人情感的一种表达 。不展示内心深处 为人处世 看待社会的一种展现 。

5、审美感知与审美情感。对艺术作品的色彩、线条、形体、构图、动态等发生感性的、自然的直接关系。

6、笔迹轻利，赋彩鲜明，形象生动逼真，中国花鸟画的传以及工草没色的技法，以极端的形似逼真乃称为花传神，用笔挥洒浓丽清新的色彩，描写喜庆吉祥的题材，是色彩的渲染淡雅纤丽，精妙绝伦，是笔法的运用妩媚刚劲，婀娜遒逸。

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