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山水画国画讲解_山水画国画

本篇文章给大家谈谈山水画国画讲解，以及山水画国画对应的知识点，希望对各位有所帮助，不要忘了收藏本站喔。

本文目录一览：

1、山水画的基本技法（一）、笔法：中国画在用笔方面的要求是很高很严格的，这些严格的要求就是所谓“笔法”。

2、中国山水画常用的表现技法勾水画法：多用淡墨顺锋根据水的不同形态勾勒出水纹，用线要流畅、舒展，具有动势，不可板、滞、僵硬，要注意勾水的整体和空隙。为使水波或泉瀑的生动，勾线后可用淡墨侧锋加强其层次。

（图片来源网络，侵删）

3、中国山水画的基本技法有五种：勾、皴、擦、染、点画分十门：唐代张彦远《历代名画记》分六门，即人物、屋宇、山水、鞍马、鬼神、花鸟等。

倒影法倒影法画水，用软毫大笔蘸墨，用侧锋由上至下画出物象的倒影，用笔要果断、概括。不是所有物象都要画上倒影，应有选择地表现。主体部分倒影可清楚些，次要部分倒影可模糊些，不必交代得很具体。

山水画按表现技法可以分为勾水法、染水法、留白法三种。

（图片来源网络，侵删）

山水画的5个技法分别是创作法、构图法、皴法、山石结构法、树木写生技法。创作法：创作是一切技法的综合运用。

．擦运用擦笔须不见笔，显出的墨色“松”而“毛”，可达到苍茫的效果。它的作用是补勾、皴的不足，或使皴笔浑成，增加过渡墨迹。4．染皴擦后，用淡墨渲染所画之物。

（图片来源网络，侵删）

中国山水画技法有：勾水画法、留白画法、勾皴并用法、湿染法等。勾水画法多用淡墨顺锋根据水的不同形态勾勒出水纹，用线要流畅、舒展，具有动势，不可板、滞、僵硬，要注意勾水的整体和空隙。

山水画的基本技法（一）、笔法：中国画在用笔方面的要求是很高很严格的，这些严格的要求就是所谓“笔法”。

山水画按表现技法可以分为勾水法、染水法、留白法三种。

中国山水画的基本技法有五种：勾、皴、擦、染、点画分十门：唐代张彦远《历代名画记》分六门，即人物、屋宇、山水、鞍马、鬼神、花鸟等。

山水画的5个技法分别是创作法、构图法、皴法、山石结构法、树木写生技法。创作法：创作是一切技法的综合运用。

山水画（Chinese landscape painting）简称“山水”。中国画的一种。描写山川自然景色为主体的绘画。

山水画中国画传统画种之一。以自然风景为主要描绘对象。题材有风景佳胜、名山大川、城市园林、村野乡居、舟桥楼宇等。元代以后山水画在画史上占据相当的地位。

以描写山川自然景色为主体的绘画称山水画。在魏、晋、南北朝就已逐渐发展，但仍附属于人物画，作为背景的居多；隋唐开始独立，如展子虔的设色山水，李思训的金碧山水，王维的水墨山水，王洽的泼墨山水等。

．勾将物体的外轮廓、主要脉络关系勾勒出来，它起到撑起骨架的作用。

中国山水画的基本技法有五种：勾、皴、擦、染、点画分十门：唐代张彦远《历代名画记》分六门，即人物、屋宇、山水、鞍马、鬼神、花鸟等。

构图和层次：画山水时表示景物的远近，除了近大远小之外，还有用笔用墨的不同。如近景：用墨、用笔、笔法；中景：浓重、繁复、劲健；远景：清淡、简略、松散。可以根据山水画近景、中景、远景这三个层次对感悟。

山水画的基本内容有山水，石头，人物，云朵，树木，花草，小船。中国山水画简称山水画。以山川自然景观为主要描写对象的中国画。形成于魏晋南北朝时期，但尚未从人物画中完全分离。

【答案】：B B[解析]A、D项主要是针对西方绘画的特点。中国山水画的表现手法有写意和写实，故答案为B。

追求意境。通过查询《2023年广州中考美术学业水平测试试题及答案》资料可知，关于中国传统山水画的描绘，正确的是追求意境，而不是光影效果明显、只有写意一种形式或多用焦点透视。

形神兼备、情景交融。中国山水画非常注重表现画家的情感和思想，通过画面传达出画家对自然的感悟和对人生的思考，这也是中国山水画的一大特点。

中国山水画描述正确的是：A、光影效果明显B、追求意境C、只有写意一种形式D、多用焦点***。答案为B、追求意境。解析：国画是非常讲究意境的，山水画也是如此。

不是。根据查询中国书画网得知，中国画的核心在于写意，通过意境来表达画作的情感和内涵，不追求形似，更注重的是神似，通过笔墨的浓淡来表现画作的意境，所以中国传统山水画的描绘正确的不是光影效果。

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