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山石结构法:前人经过对自然界山石的长期观察、体验和积累,终于总结出表现山水纹理、质感、体面关系的造型手段。这是山水画的一***展。
山水画写生技法:山石结构与皴法;骨法用笔是传统“六法”中最基本的技法之一,是关于绘画用笔的问题,也是运用“线”表现对象形体的重要技法,骨力、骨气,形似皆于本意,而归乎用笔。
山水画的基本技法 (一)、笔法:中国画在用笔方面的要求是很高很严格的,这些严格的要求就是所谓“笔法”。
中国山水画的基本技法有五种:勾、皴、擦、染、点 画分十门:唐代张彦远《历代名画记》分六门,即人物、屋宇、山水、鞍马、鬼神、花鸟等。
1、山石结构法:前人经过对自然界山石的长期观察、体验和积累,终于总结出表现山水纹理、质感、体面关系的造型手段。这是山水画的一***展。
2、准备画纸和笔:选择适合国画的宣纸或生宣纸,并将其用水泡软;选择山水画专用的狼毫笔或硬笔,或者使用羽毛笔等其他符合自己习惯的工具。
3、山水画画法步骤 山水画的基本步骤 勾线,分出主次,概括勾线。皴擦,补充骨架,表现脉络。点染,丰富层次,补充画面 .调整,添加细节,画眼留白 .着色就完成了.山水画,简称“山水画”。中国画的一种。
4、山水画简单又好看画法:1第一步,先画出地平线,和水流的轮廓。2第二步,画出远处的小山的大致轮廓,并将水流和草地的细节都补充完整。3第三步,接着,再画出一些小山。4第四步,画出天空中的一些云朵。
5、中国山水画技法有:勾水画法、留白画法、勾皴并用法、湿染法等。勾水画法 多用淡墨顺锋根据水的不同形态勾勒出水纹,用线要流畅、舒展,具有动势,不可板、滞、僵硬,要注意勾水的整体和空隙。
6、画山水画的步骤如下:步骤一:勾线。画前景中的松树叶,勾线要流畅,线条要稍显精致;画松针时,墨色要有浓淡变化,树冠的形状要完整,不可画散。
宋代山水画的主要特点是:重理法、重写实、重质趣、重人文精神。宋代山水画强调师法自然,多数是写实的风格。画家们进入大自然,浏览名山大川,反复观察和体会景色中的意境。
在形式风格和艺术技巧上,它取法于超越,法度森严”,而至宝不雕琢,神功谢锄耘的综合、集大成的手法。
北宋的山水画的特征在于表现自然中的彻底统一性,山水成为充满庄严肃穆的气氛的绝对性存在,达成自然主义与理想主义的调和。不是一时一地的山水,而是有天有地的小宇宙,成为道的体现。
宋代的山水画多用绢,钩勒精细,刻画严谨,用墨则层层渲染,凝重恬静.可以说,中国山水画的技法,融洽宋、元,已然大成。元以后,明清两朝,山水画明显逊于宋元,没有了宋元山水画的那种历史文化的厚重感。
用赭色为衬托,使石青,石绿颜色在对比中更加鲜亮夺目。整个画面雄浑壮阔,气势磅礴,充满著浓郁的生活气息,将自然山水,描绘得如锦似绣,分外秀丽壮美,是一幅既写实又富理想的山水画作品,是中国传统山水画中少见的巨制。
1、传世名作有《匡庐图》,图中画的是江西庐山,然其生活基础仍是从北方的山水而出,其中石质坚硬,气势雄伟。关仝是荆浩的学生,晚年山水画成就超过了荆浩。
2、《关山行旅图》是五代时期画家关仝创作的一幅绢本水墨画,现藏于台北故宫博物院。《关山行旅图》是一幅描绘北方深秋景色的山水画,不仅绘制了人物的行旅活动,又带有了一定的叙事性。
3、据传《匡庐图》就为他的名作。他的***关仝则为长安人,师荆浩,却有“青出于蓝”之誉,自成一体,喜作秋山寒林、村居野渡的关、陕一带的风光。
4、此画不画水纹,多留山头空白,以碎点来表现朦胧的远树,云烟吞吐,远山沉浸在一片迷茫之中。全画以花青运墨,山头用淡墨点子皴,表现出空气湿润,烟云晦明之感。人物则工细设色,摆脱凡格,虽小而逼真。
5、北宋山水画的的著明画家有董源、巨然、李成、范宽、郭熙,末期有米芾父子。
6、五代至北宋初年是中国山水画的成熟阶段,形成了不同风格,后人概括为“北派”与“南派”两支。董源的《潇湘图》被画史视为“南派”山水的开山之作。
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