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中国画在古代称之谓“丹青”,主要是指画在绢上、纸上,并加以装裱的卷轴挂在墙上。由于近代西洋画的传入,把丹青改取中国画。
在中国古代画种单一,种类简单没什么区域,要分类无非动物花鸟、山水、人物。随着时代发展,以及国外绘画技艺的融合,中西合壁创新,中国画的种类更加细化,中国画按使用材料和表现方法,以及画的内容来分,具体有以下分类:
一材料表现和表现方法。水墨画、重彩、浅绛、工笔、写意、白描等。
二以画的内容来分。人物画一般是俏像画和人物故事(连环画:)、风俗画,人物画自古以来是中国传统绘画的主要内容。山水画主要有青绿、金碧、没骨、浅降、水墨等形式。花鸟主要描绘花卉、竹石、鸟兽、虫鱼等主题。界画是指以宫室、楼台、屋宇为题材,而用界笔直尺画线的绘画。
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中国画在古代无确定名称,一般称之为丹青,主要指的是画在绢、纸上并加以装裱的卷轴画。近现代以来为区别于西方输入的油画(又称西洋画)等外国绘画而称之为中国画,简称国画。
它是用中国所独有的毛笔、水墨和颜料,依照长期形成的表现形式及艺术法则而创作出的绘画。中国画按其使用材料和表现方法,又可细分为水墨画、重彩、浅绛、工笔、写意、白描等;按其题材又有人物画、山水画、花鸟画等。中国画的画幅形式较为多样,横向展开的有长卷(又称手卷)、横披,纵向展开的有条幅、中堂,盈尺大小的有册页、斗方,画在扇面上面的有折扇、团扇等。
中国画在思想内容和艺术创作上,反映了中华民族的社会意识和审美情趣,集中体现了中国人对自然、社会及与之相关联的政治、哲学、宗教、道德、文艺等方面的认识
中国画的分类依据所有内容,形式或颜色,技巧和时代。
唐代画家李思训金碧山水画的特点是描绘精工,设色富丽,青绿设色,注意情趣的表达,富有装饰效果,被古代奉为山水画的典范。
唐代书画家李思训擅画青绿山水,受展子虔的影响,笔力遒劲。题材上多表现幽居之所。画风精丽严整,以金碧青绿的浓重颜色作山水,细入毫发,独树一帜。

在用笔方面,能曲折多变地勾划出丘壑的变化。法度谨严、意境高超、笔力刚劲、色彩繁富,显现出从小青绿到大青绿的山水画的发展与成熟的过程。它和同时期兴起的水墨山水画,都为五代和北宋时期的山水画奠定了基础。其作品均散佚。《宣和书谱》记载尚有《山届四皓》《春山图》《海天落照图》《江山渔乐》《群山茂林》等十七幅,《九成宫纨扇图》。
李思训善画山水、楼阁、佛道、花木、鸟兽,尤以金碧山水著称。其山水画主要师承隋代画家展子虔的青绿山水画风,并加以发展,形成意境隽永奇伟、用笔遒劲、风骨峻峭、色泽匀净而典雅,具有装饰味的工整富丽的金碧山水画风格。在创作上,李思训除了取材实景,多描绘富丽堂皇的宫殿楼阁和奇异秀丽的自然山川外,还结合神仙题材,创造出一种理想的山水画境界。李思训的作品,因年代久远,现已罕见
绘画大体分为东方绘画和西方绘画两大体系。
东方绘画是从古埃及和中国等东方文明古国发展起来的绘画,而西方绘画是从古希腊、古罗马发展起来以欧洲为中心的绘画。
另外,绘画还分为传统绘画与现代绘画。现代绘画是指自20世纪初诞生的,强调单纯化和平面化,追求画面的装饰性,摆脱了传统绘画的视觉规律和空间概念的绘画发展方向。传统绘画过于强调画作的意境和个人的意趣,尤其偏重表达人与物关系中人的意趣。
根据绘画所用的工具不同,传统绘画可以分为国画、油画、版画、水彩画、漆画、沙画、速写和素描等。
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