山水画国画墨色_山水国画水墨

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本文目录一览：

• 1、中国画为何强调“水墨为上,墨分五色”?
• 2、山水画上色调色技巧
• 3、墨分五色,是哪五色?
• 4、著名水墨山水画作品有哪些?

中国画为何强调“水墨为上,墨分五色”?

因为，如果只有一种颜色的墨的话，就是黑乎乎的一片。分了五色，就能突出画的层次感，使事物有了前后之分。

在中国画里，“墨”并不是只被看成一种黑色。在一幅水墨画里，即使只用单一的墨色，也可使画面产生色彩的变化，完美地表现物象。“墨分五色”，那墨色有“干、湿、浓、淡、黑”五种，如果加上“白”，就是“六彩”。

湿墨，是一种较淡的墨色，因其具有水墨淋漓的效果，常常被用来表现雨景、水景等湿润的场景。湿墨的运用，使得画面中的水汽弥漫，给人一种清新、湿润的感觉。

焦墨——即是把研成的墨汁在砚池内经过半日的挥发，再用来画画中极其深重而又突出的部分。它是在全幅画***别黝黑的部分，黑而有光亮。浓墨—是说墨色的黑度。仅次于焦墨。

出自王维《画山水诀》，夫画道之中，水墨为上。肇自然之性，成造化之性。这是说，因为水墨的颜色最符合造化自然的本性，所以水墨山水画在绘画中占有最高的位置。画道之中，水墨为上，从此成为中国绘画的主流观念。

重点之所以放到前者，因为传统中国画的一些观念“山水居首”，“水墨为上”表明作为水墨画的墨分五色已发展为成熟的色彩系统。

山水画上色调色技巧

画的着色方法很多，但有个大体的原则：第一步要求墨不欺笔；第二步要求色不欺墨。色是笔墨的***和丰富，即使工笔重彩，也不要掩去了勾勒的用笔，或者用色超出了墨的深度，致使笔墨处不被淹没。

山水画上色调色技巧推荐如下：最早的山水本是设色的，且顶色用得很重。宋元之际，随着文人画的兴起，水墨为上的风气盛行，重彩的青绿山水的地位下降．水墨山水受到画家的特别青睬。

湖色染碧瑶：青绿山水上色首先要求营造湖泊的颜色，湖泊的色彩以青碧为主，需要注意调配柔和的绿色，并且在湖面上细心加入淡黄、淡绿和淡灰的色调，塌薯形成湖水晶莹剔透的效果。

青绿山水画的染色技法有晴天画法、雨天画法、泼彩画法。青绿山水是山水画的一种。用矿物质石青、石绿作为主色的山水画。有大青绿、小青绿之分。

墨分五色,是哪五色?

1、【答案】：B “墨分五色”是指中国画的墨法，墨色有焦、浓、重、淡、清五个层次。中国画的笔法是指用笔有中锋、侧锋、逆锋、拖笔、散锋等区别。

2、“墨分五色”，那墨色有 “干、湿、浓、淡、焦”五种，如果加上“白”，就是“六彩”。

3、墨分五色指的是哪五色？或指焦、浓、重、淡、清；或指浓、淡、干、湿、黑；也有加“白”，合称“六彩”的。实际乃指墨色运用上的丰富变化。

4、墨分五色是古代画论中常用的概念，又称“墨分五彩”。

著名水墨山水画作品有哪些?

1、我国著名的山水画作品有：《洛神赋图》、《清明上河图》、《千里江山图》、《富春山居图》、《汉宫春晓图》。《洛神赋图》《洛神赋图》为东晋顾恺之所画，顾恺之是水墨画鼻祖和六朝四大家之一。

2、《江帆楼阁图》是唐代画家李思训所创作的一幅山水画，现收藏于中国台北故宫博物院。这幅画描绘的是游春情景，以“青绿山水”与“金碧山水”创作的国画山水作品，是中国早期青绿山水画的风格特色的代表作品。

3、《富春山居图》是元代画家黄公望于1350年创作的纸本水墨画，被誉为“画中之兰亭”、“中国山水画第一神品”，中国十大传世名画之一，属于国宝级文物。

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