国画人物临摹心得_国画临摹的好处

今天给各位分享国画人物临摹心得的知识，其中也会对国画临摹的好处进行解释，如果能碰巧解决你现在面临的问题，别忘了关注本站，现在开始吧！

本文目录一览：

• 1、如何临摹国画???
• 2、国画心得
• 3、国画工笔人物的技巧
• 4、新临摹一张国画,大家给点意见

如何临摹国画???

我觉得可以抽出一段时间先进行线条练习，首先进行线条单独练习；接着临《芥子园画谱》；而后临陈洪绶《水浒叶子》，然后先摹后临《永乐宫壁画》，通过练习，使画出线条达到放松和有弹性的程度。

首先介绍我用的工具。毛毡。毛笔（两根大白云，一根狼毫勾线，一个羊毫板刷）。国画颜料。墨水。熟宣纸（我用的是最薄的蝉衣宣）。调色盘以及笔洗（建议调色盘不要用塑料的）。画板。水胶带。

首先临摹一幅国画是临摹一幅字所花的时间的数倍。其次临摹国画一开始要求形似，越往后会追求神似，它比书法更难以捉摸。最后临摹国画注意点比书法多，容易使人气馁或不愿多画几幅。

国画心得

1、随着，西方绘画思想的影响，关于国画的命运有了太多争议，有的人说“国画要被时代所淘汰了”，“国画应当放弃笔墨了”等等。作为一个年青的国画爱好者，我想说的是：国画不会为时代所淘汰，相反它会焕发出更强的生命力。

2、这个年纪，学习国画，不为名利，只为爱好，随心所欲，但求日子过得快乐，沉静。在墨香书笔中，获得内心的淡定和从容，领会人生平淡而博大的真谛。

3、草本挺拔木本苍劲藤本柔韧。我个人的心得就是白描要一气呵成，要是看一笔画一笔，气运不顺，画面也就不精神了，另外，起笔看结构收笔不轻率，线条粗细松紧墨色轻重浓淡，把握好了，就是赏心悦目的好白描了。

4、以书入画 ，所谓书画同源。综观中国美术史，我们不难发现书法的发展要晚于中国画 的发展， 当中国书法找寻到属于自己独特的审美趣味后， 中国画反借鉴书法中的线条用笔使 得传统工笔人物画线条的表现形式变的丰富起来。

5、中国绘画艺术历史悠久，源远流长，具有鲜明的民族风格和卓越的成就，在世界美术之林独树一帜，成为中华文明的重要组成部分。大量的名家传世佳作历尽沧桑保留到今日，是中华民族乃至全世界、全人类的宝贵文化遗产。

国画工笔人物的技巧

1、用墨分染，先从大体入手，淡墨染背景，宁可谈些多染几遍都不要一下用重墨染死，到头饰时就用水晕开。泛光的感觉就是这样做出来的。

2、二类，只会提笔，不敢压下去，用笔尖划在纸上，越划越没有力气，到最又飘了。这两种情况，都忽略了一个行笔过程中的问题，就是线条画过去的时候，提与按是结合的。

3、在工笔重彩人物画中，描线要考虑和色彩的结合，断续缺落得线在设色上就会产生困难。线描技巧还要依据对象的前后远近、阴阳向背关系及突出主要人物和主要人物的主要部分来决定勾出粗细、虚实、浓淡的.线描。

4、工笔画的基础技巧之一。 统染：在绘制工笔的过程中，根据画面明暗处理的需要，往往需要几片叶子、几片花瓣统一渲染，强调整体的明暗与色彩关系，称为统染。 分染：工笔画绘制中最重要的染色技巧。

5、画好国画人物，主要从两方面入手：第一是人物造型能力。第二是。中国传统中国画的技法。就是笔墨功夫。以下是几幅中国人物画。

新临摹一张国画,大家给点意见

比起前面的作品更喜欢这幅。近景石坡古松，一人看景。中景云雾环绕遮挡山脚。远景多个峰头相聚，胸怀开阔，把人置身于大自然之中一般。用色上再下些功夫，注意一下远山的皴法。把题跋写在左下角压住全局。

二要“由近及远”，根据自己的喜爱、先学近代某一家的作品。自己喜爱则易有兴趣，时代相近则易接受。如果能从师学**，有老师当面指点就更好了。在笔墨技法上，摸到一些门径以后，再临摹古代名家的画迹。

我个人建议，如果你是单纯兴趣爱好，你可以发展国画，毕竟中国国画博大精深，你才初步涉及，可以说刚刚踏在入门的门槛上。如果你是学建筑设计等专业的，可以多锻炼钢笔画，以此为主，而国画只做业余的***项目就可。

我觉得可以抽出一段时间先进行线条练习，首先进行线条单独练习；接着临《芥子园画谱》；而后临陈洪绶《水浒叶子》，然后先摹后临《永乐宫壁画》，通过练习，使画出线条达到放松和有弹性的程度。

初学国画的必需用品 首先，画画的工具材料。其实很多网站和书本都有介绍，国画的工具材料较多，但对初学的朋友来讲，只要准备一些必须的就行了。

国画人物临摹心得的介绍就聊到这里吧，感谢你花时间阅读本站内容，更多关于国画临摹的好处、国画人物临摹心得的信息别忘了在本站进行查找喔。