工笔山水国画历史,工笔山水国画历史简介

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于工笔山水国画历史的问题，于是小编就整理了5个相关介绍工笔山水国画历史的解答，让我们一起看看吧。

1. 写意山水画是什么朝代开始的？
2. 水墨画工笔画山水画区别？
3. 中国古代绘画是工笔画吗？
4. 工笔画与国画的差异？
5. 墨骨画的历史？

写意山水画是什么朝代开始的？

国画山水画现如今大致分为写意，工笔两大类，而写意山水画因其独特表现形式备受画家喜爱，写意山水画旨在表现意境深远，画面渲染。

在中国历史唐宋，就有了写意山水画，分为大写意，小写意。青绿山水，浅降山水。青绿山水线条简单，用石青，石绿为主色，称为(青绿山水)。小写线条精确渲染细腻，大写意，笔墨粗细应变，笔法灵活，气韵生动。渲染色一遍色称为浅降山水，渲染二至三遍色称为，重彩画山水。在传统的基础上1929年，林风眠山水画家在《中国画新论》提出:‘书法入画’。在当时的时代变革再加深了中国写意山水的文化内涵。

水墨画工笔画山水画区别？

工笔画和山水画都是水墨画，是两种不同的表现形式。工笔画是以精谨细腻的笔法描绘景物的中国画表现方式。水墨画还分为白描和写意。普通来说，细致入微，层次浑厚，栩栩如生的多是工笔画了，山水画一般是写意居多

工笔画与水墨画都是中国画的一种表现形式，区别如下：

1、线条

工笔画以线造型是工笔画的基础和骨干，工笔画对线的要求是工整、细腻、严谨。墨为主要原料加以清水的多少引为浓墨、淡墨、干墨、湿墨、焦墨等，画出不同浓淡层次。

2、色彩

工笔画颜色以固有色为主，一般设色艳丽、沉着、明快、高雅，有统一的色调。基本的水墨画，仅有水与墨，黑与白色，但进阶的水墨画，也有工笔花鸟画，色彩缤纷。

中国古代绘画是工笔画吗？

中国古代绘画不仅仅只有工笔画，还有很多分类。

中国古代绘画的分类：山水、动物、人物、工笔、写意、传统 。

画分十门。中国画的分科，唐代张彦远《历代名画记》分六门，即人物、屋宇、山水、鞍马、鬼神、花鸟等。

北宋《宣和画谱》分十门，即道释、人物、宫室、番族、龙鱼、山水、鸟兽、花木、墨竹、果蔬等。南宋邓椿《画继》分八类(门)，即仙佛鬼神、人物传写、山水林石、花竹翎毛、畜兽虫鱼、屋木舟车、蔬果药草、小景杂画等。

元代有“画家十三科”，但内容相当庞杂，作为分类标准不适宜。

工笔画与国画的差异？

工笔，顾名思义就是用工整、严谨的技法来描绘对象。工笔分为白描和重彩两种。白描就是用墨线类似于现代的速写。它和重彩的区别既是无设色。写意实相对于工笔来说得。写意注重用笔，在笔墨中表达作者得情感，意也就是以形写神。 工笔画比写意画更加注重经营位置，工笔画做工精美，用笔工整，工笔画作画步骤清晰。写意画比较注重用笔，在笔法的运用上，较丰富一些。比较注重“写”的痕迹。更注重意境。工笔画多以仕女，花鸟为主。例如周昉的《步撵图》是工笔画的代表。写意画的特点比较大气，注重一气呵成。例如齐白石的《虾》是写意画的代表。工笔画是比较客观的再现物体。而写意画是作者对事物的一种主观的表达。

工笔画也是国画的一种，但是工笔画和国画还是有很大区别吗。

1，用纸不一样。

工笔画用熟宣纸，写意花用省宣纸，通常额山水画我们半省半数的宣纸。

2，表现细节不一样。

工笔画注重刻画细节，二写意画和其他国画一般都不注重刻画细节

墨骨画的历史？

"墨骨"是：中国画"工笔"的一种技法，是一种用墨染的技法。

起源：曾鲸是明代著名的肖像画家,并用其一生来从事肖像画的创作他忠实对传统的继承,并在创作过程中开创墨骨画法,而且在动态、形象、构图和背景等方面进行革新。

背景：有关中国人物画在历史进程上的根本性转变，从各方面看来有多种原因。在我们视野之内，与中国的儒学思潮不无关系。中国的山水画从隋代萌芽之际，到了唐代风格分类日臻成熟。

到此，以上就是小编对于工笔山水国画历史的问题就介绍到这了，希望介绍关于工笔山水国画历史的5点解答对大家有用。