写意山水国画,写意山水国画作品欣赏

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于写意山水国画的问题，于是小编就整理了3个相关介绍写意山水国画的解答，让我们一起看看吧。

1. 中国现代写意山水画家排名？
2. 写意和水墨有什么区别？
3. 国画山水应该临摹哪位大师比较好？

中国现代写意山水画家排名？

吴昌硕、康有为驾鹤之后30年，吴湖帆、张珩(字葱玉，1914—1963)确立了当代中国水墨画的审美基础。

齐白石、黄宾虹、张大千以琼绝终古之功，完成当代水墨画艺术的开宗立派。

徐悲鸿等倡导的艺术革命，以人物创作为标志，在黄胄、周思聪的接力下，至方增先、史国良、袁武辈大功始成。

林凤眠、吴冠中恃西洋装饰美学，高举艺术革命大旗，应者千万，商贾海呼万岁。但以六法论，无一能望精妙之格，当西画论，徒入现代***主义之末流。幸上苍惜才，柳成B类水墨师祖。

傅抱石东渡归来，与岭南诸家遥相呼应，悄然革新，各有所成。

写意和水墨有什么区别？

一、性质不同。

1、水墨画：

由水和墨经过调配水和墨的浓度所画出的画，是绘画的一种形式，更多时候，水墨画被视为中国传统绘画，也就是国画的代表。也称国画，中国画。墨水画是中国传统画之一。

2、写意画：

是用简练的笔法描绘景物。

二、特点不同：

1、水墨画：

墨水是国画的起源，以笔墨运用的技法基础画成墨水画。线条中锋笔，侧锋笔，顺锋和逆锋，点染，擦，破墨，拨墨的枝法。墨于水的变化分为五色。画成作品，题款，盖章。就是完整的墨水画作品。

2、写意画：

写意画多画在生宣上，纵笔挥洒，墨彩飞扬，较工笔画更能体现所描绘景物的神韵，也更能直接地抒发作者的感情。用中锋侧锋逆锋来表达。

国画山水应该临摹哪位大师比较好？

曾刚老师的山水是近代画家当中比突出的。并且老师有教学***。教的好讲的透容易上手。我认识的几个专攻山水画的都是跟曾刚老师学，进步非常快。完成的作品很成型。作为没有从年幼学起的，没有专业教师教的成年学习者来说相当不错了。也可以多看些古代名人山水画。

宋画，也是中国绘画最高峰时期，山水有范宽，李成巨然等等，花鸟有李春什么迪等等，'主要掌握他们各派技法，熟练后再画元四家。这些讲的是中国画传统画种，如果你想现代点，什么也不用临，画的像鬼画符一样就成名了

多谢邀请！

我对于中国山水画研究有十多年的了，其中在今日头条开通了四个关于山水画的专栏：《中国传统山水画心路探秘》、《走进黄宾虹的山水世界》、《中国山水画要义精讲》、《石涛山水心路探秘》，自我认为是最有资格来回答这个问题的。

历览古今山水大家，从他们的画论中可以看出他们的山水心路，他们是怎样一路走来的，古人画山水画的终极目的是什么？我们在学习山水画的时候是必须要搞明白的，在我的专栏里面都能找到答案，这里就不一一细说了。

这些不弄明白，否则只能沦为画工而不自知，要知道山水画也是有境界等级之分的，我们必须要向最高境界水准的山水大家看齐。历代山水大家我大概给你一个参考：五代荆浩和关仝、董源和巨然；北宋李成、范宽、郭熙；南宋刘李马夏；元四家{黄公望、倪瓒、吴镇、王蒙}；近代黄宾虹、傅抱石等山水大家都是我们学习研究的主要对象。

对于初学者来说，建议先从元代黄公望的山水画入手，临摹他的《富春山居图》，局部临写即可。临摹到一定程度，再转移多师，临摹倪瓒、王蒙、吴镇的山水，在临摹学习的同时要加强书法的训练，还要多看他们的题跋和画论，真正走进他们的山水世界，这样才有所收获。

这是初级阶段的山水画学习，时间根据各人的根基不同而不同，有的两年三年算是入门，有的半年一年也入门了。不管怎样，画山水画一定不能过早创作，要扎扎实实的下苦功。

到此，以上就是小编对于写意山水国画的问题就介绍到这了，希望介绍关于写意山水国画的3点解答对大家有用。