国画工笔花鸟教学目标设计,国画工笔花鸟教学目标设计方案

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于国画工笔花鸟教学目标设计的问题，于是小编就整理了4个相关介绍国画工笔花鸟教学目标设计的解答，让我们一起看看吧。

1. 山艺国画研究生有工笔花鸟吗？
2. 工笔花鸟要怎样创新？
3. 工笔花鸟小品的一般尺寸？
4. 自学怎么入门工笔画？

山艺国画研究生有工笔花鸟吗？

研究生有：工笔花鸟画专业

2021年山东艺术学院专硕花鸟画艺术方向拟录取3人，初试最高分为359，最低分为349；2020年花鸟画艺术方向拟录取4人，初试最高分为388，最低分为366。

工笔花鸟画是用浓淡的水墨勾勒出物体的轮廓，然后对其进行不同层次的着色；写意花鸟画是用简洁、通俗的技法来描绘对象；介于工笔和写意之间，被称为兼工带写，造型逼真

工笔花鸟要怎样创新？

这个问题我咨询了一下画家江永成老师，江老师给出来简单的回答如下:

工笔花鸟一般都是按着照片去临摹，画出来的没有写意花鸟传神、耐看；有意趣。

如果想创新工笔花鸟，首先你得学习写意花鸟，掌握好写意笔力的基本功。尽可能的去写生，捕捉大自然中生灵的日常习态，锻炼默写花鸟的本领，默写出来的花鸟是最传神，也最有意趣。

希望我借江老师的这段话能帮到你。

下面有江老师的几幅写意花鸟作品你可以参照。

要做到创新，中西画结合是很多人选择的出路，其实在我看来，打破框架种类的限制，其实更能促进绘画的创作，中国工笔花鸟画在写实，构图，色彩运用方面和西画已经差别不大了，如果再对材料多样性，颜料多样性，题材多样性上面推陈出新，必将走出一条崭新的路

花鸟画是是中国画的一种，花鸟画的题材比较丰富，除了花草树木，鸟兽鱼虫等也隶属于花鸟画的范畴。花鸟画的发展表现在题材开拓与画法演变之中，实质是画家主观世界即思想感情发展的结果。花鸟画中，花与鸟无非是画家抒情言志的依托、媒介，并赋予它深厚而丰富的文化内涵。

当代画家王一容擅长工笔花鸟画，将大自然中的花鸟虫兽表现的淋漓尽致。她涉猎很广，作品广受好评，最受欢迎的题材当属吉祥画，例如：牡丹、孔雀、荷花、鲤鱼等，也有一些现代生活气息的白菜、葡萄、柿子等。人们将王一容的这些吉祥花鸟画挂在家中，展现内涵，对美好生活的向往。也用以收藏鉴赏，过节送礼，美好的寓意表达出最真挚的祝福。

王一容工笔花鸟画作品欣赏：

1、富贵牡丹图系列

《惟有牡丹真国色》

《富贵长春》

工笔花鸟小品的一般尺寸？

工笔画花鸟小品一般为小尺寸（32*20）和斗方（55*55），另外国画的尺寸一般为斗方、三尺横幅、三尺竖幅、四尺横幅、四尺竖幅、六尺横幅、六尺竖幅、八尺横幅、一丈二

自学怎么入门工笔画？

你好，我是【hungry493】，很高兴为你解答。　　关于技巧　　在着手绘制之前，我们很有必要明白工笔画的一些基础知识，尤其是工笔画的用线和基本染法。　　工笔画中，线条是骨架，也是灵魂，更是中国画中笔情墨趣的重要体现。线条的提高几乎没有什么捷径，主要是靠多加练习。对初学者来说，最起码要能做到：粗细均匀、线条流畅、转折自如、八方行笔无碍。到了后期，线条还要讲究弹性、力度、节奏、空间、虚实、质感等方面的变化，这里限于篇幅就不再多谈了。下面我们主要是来谈谈工笔画的基本染法和相关的几条重要技法。　　

1、双钩：工笔画中，尤其是工笔重彩画，双勾设色是最为明显的画种特征。“双勾”就是物体的体现是靠“线条勾勒”而出的意思（原为书法术语：法书上石,沿其笔面的两侧外沿以细线钩出，称为“双钩”）。　　

2、平涂：在一定范围内均匀填涂某一种没有浓度变化的色彩，称为平涂。工笔画的基础技巧之一。　　

3、统染：在绘制工笔的过程中，根据画面明暗处理的需要，往往需要几片叶子、几片花瓣统一渲染，强调整体的明暗与色彩关系，称为统染。　　

4、分染：工笔画绘制中最重要的染色技巧。一支笔蘸色，另一支笔蘸清水，色笔在纸上着色以后，再用水笔将色彩洗染开去，形成色彩由浓到淡的渐变效果。为了和统染有所区别，我们通常将小面积、局部的、较为细致刻划的渲染称为分染。　　

5、提染：分染接近完工时用某种色小面积、局部提亮或者加深画面称为提染。更多专业的科普知识，欢迎关注我。如果喜欢我的回答，也请给我赞或转发，你们的鼓励，是支持我写下去的动力，谢谢大家。

到此，以上就是小编对于国画工笔花鸟教学目标设计的问题就介绍到这了，希望介绍关于国画工笔花鸟教学目标设计的4点解答对大家有用。