国画现代动物,国画现代动物图片

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于国画现代动物的问题，于是小编就整理了4个相关介绍国画现代动物的解答，让我们一起看看吧。

1. 中国第一幅水墨画动物？
2. 国画菊花螃蟹代表什么动物？
3. 工笔国画中如何画出动物细腻的毛发？
4. 写意花鸟需要用哪些毛笔？

中国第一幅水墨画动物？

五牛图

五牛图为唐代画家韩滉的作品，是现时存世作品中最早以牛作为题材的纸绢画。五牛图先后被宋高宗赵构、元人赵伯昂、赵孟頫及乾隆收藏，乾隆一直将五牛图收于紫禁城内，直至1900年，八国联军侵华，五牛图自此下落不明。到了二十世纪五十年代，五牛图才出现在香港的一个拍卖会上，最终由中方以6万港元购回，为中国十大传世名画之一，被誉为「镇国之宝」，现存于北京故宫博物院 。

国画菊花螃蟹代表什么动物？

国画菊花螃蟹代表的动物是螃蟹，《菊花螃蟹》是近现代画家齐白石于1924年创作的一幅水墨设色画。

其寓意是祝贵人***横财，富甲一方，八方来财，纵横天下。螃蟹自古以来都是寻找水质清晰，阳光透彻的水草茂盛的水域栖息，预示前程无限！“吃蟹”又称“敢蟹”与感谢谐音，传递感恩的美德！

自古民间传说，吃蟹赏菊，古人常把吃螃蟹时赏菊花认为是件十分有意趣的雅事

答：国画菊花螃蟹代表的动物是螃蟹。

国画一词起源于汉代，主要指的是画在绢、宣纸、帛上并加以装裱的卷轴画。国画是中国的传统绘画形式，是用毛笔蘸水、墨、彩作画于绢或纸上。工具和材料有毛笔、墨、国画颜料、宣纸、绢等，题材可分人物、山水、花鸟等，技法可分具象和写意。中国画在内容和艺术创作上，体现了古人对自然、社会及与之相关联的政治、哲学、宗教、道德、文艺等方面的认知。

工笔国画中如何画出动物细腻的毛发？

这个叫丝毛画法！四毛画法主要有两种，一种的确是用很细的笔一根根去画；另外一种就是用散锋画的。

1、细笔丝毛法。中国古画工笔鸟兽的皮毛都是一笔一笔通过笔画的排列而组成的，一般叫它细笔丝毛。宋元画花鸟的徐崇嗣、宋徽宗；画走兽的赵子昂、明代的明宣宗，清代朗世宁，都是用细笔一根一根画成。

2、破笔丝毛法。为曹克家所开创。即在画动物皮毛时，先将毛笔运成扁平状，使笔尖成一排细毫，如刷子来画各种毛皮，一层一层逐渐加深。破笔丝毛层层画猫的方法，讲究的是每笔上下左右衔接、每一笔都从上一笔中画出来，由浅而深的把颜色画上去。这样的笔法如同苏绣里的“抢针”。不再是前人所绘花鸟猛禽中的“根根见肉”，而是“肉出根根”。 曹克家先生将此画法用于画猫，所绘之猫毛色浓淡相间，层次丰富多变，富有逼真的质感，开一代画风。

一、掌握墨与色分别在宣纸干湿程度不同时的浸润变化。

二、将笔锋调扁，用笔时要虚起虚收，方能皮绒纸润。

三、用黑和用色时先淡后浓，层层深入。

四、概括用笔，细心收拾。

动物是有生命的，要想表达其鲜活的感觉，就要想到毛发是生长在皮肤上的，而不是巾在期表面的，帮此它不是规整的排列，而是自然分组的，所以在表现时要注重自然，不要给动物梳毛洗头，灵活掌握以下的方法，同时要想巧妙处理好皮毛效果，关键还在于平时的观察

写意花鸟需要用哪些毛笔？

叶筋笔——适合勾画叶筋，但其实用范围并非仅限于此，也可用于木本花卉的枝干、嫩茎、草木花卉的干茎、叶片等。此笔笔锋长短适中，有“尖”有“肚”，画细劲的线条多用尖部，要保持均匀的力度，不可忽轻忽重，重则用到笔肚，线条就会变粗，而画粗中些的线条就要以笔肚为主。钉头鼠尾描绘用此笔效果较好，可粗可细、提按变化明显、可塑性是叶筋笔的优点。

衣纹笔——因多用于画白描人物衣纹而得名，铁线描、行云流水描等更适宜用此笔。其笔长，笔肚不及叶筋笔的***，但更显得尖健利落，在花鸟线描中非常适合勾画长线条，如荷叶、兰花等。因此笔笔尖极富弹性，又很尖锐，更适合描绘花瓣、鸟的爪和嘴、勾画花丝等见精神之处。

花枝俏——较叶筋笔、衣纹笔稍大，笔锋相对柔韧，描绘时变化会更丰富，蓄水也多，用此笔画小写意花鸟，以其勾勒花丝、花瓣、叶茎会感到得心应手。枯柴描绘、折芦描绘都非常适合用此笔。勾勒石头，画枝干，点染苔草效果更理想。

小红毛——笔头较短，如圆锥形，精巧灵便。不适合画长线，点画花蕊、丝毛、皮毛、勾点小鸡的腿爪都非常合适。

鼠须——略带笔肚，锋颖较长，可用于游丝描法以及勾画较长叶子的筋脉或小动物、昆虫的触须。

到此，以上就是小编对于国画现代动物的问题就介绍到这了，希望介绍关于国画现代动物的4点解答对大家有用。