国画山水花鸟技法教学,国画山水花鸟技法教学***

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于国画山水花鸟技法教学的问题，于是小编就整理了3个相关介绍国画山水花鸟技法教学的解答，让我们一起看看吧。

1. 山艺国画研究生有工笔花鸟吗？
2. 如何欣赏花鸟画？
3. 怎样画山水画，要简单又美丽？

山艺国画研究生有工笔花鸟吗？

研究生有：工笔花鸟画专业

2021年山东艺术学院专硕花鸟画艺术方向拟录取3人，初试最高分为359，最低分为349；2020年花鸟画艺术方向拟录取4人，初试最高分为388，最低分为366。

工笔花鸟画是用浓淡的水墨勾勒出物体的轮廓，然后对其进行不同层次的着色；写意花鸟画是用简洁、通俗的技法来描绘对象；介于工笔和写意之间，被称为兼工带写，造型逼真

如何欣赏花鸟画？

欣赏花鳥画，是一种享受，人物画讲传神，山水讲意境，花鸟画讲情趣。花鸟画有全景，折枝，俗活说，花开满树花，最美二≡朵，所以欣赏，要看他画的什么，这付画的寓意，还要看他侧重什么，如欣赏牡丹图，枝上有一对白头翁，寓意是富贵白头。如欣赏梅兰竹菊，这就是君子之风，因兰花表现不争春伺芳，竹孑虚心高节，菊花表示长寿，傲.霜，花虽萎却不落，是一种气节，梅花铮铮铁骨寒冬恕放，表示不怕困苦的硬骨头精神。注意看他题歆，就知画家用意。欣赏花乌画，如读诗。从专业角度，那就看他是否气韵生动，用笔用墨用彩，以淡雅为最上，如品茶，看后唇齿留香，齐白石画过+里蛙声出山泉，只画水中蝌蚪，因为有他必有蛙，这就是文似看山不喜平，画有联想，过去画考试，都是以此诗为画，调动作者的想像力，有句诗深山藏古寺为题作画，得第一名者没画山寺庙，只画了一个和尚在山路挑水，因为诗为***山藏古寺，所以不画山寺庙，和尚挑水就证明山中有庙，所以说，要明白画后面的含意，.这才是真正渎懂了花乌画的情趣所在，有内涵，有感染力，有诗趣，这就是好画。

我是此岸，我来试着回答这个问题。

花鸟画是国画的一种，与人物画，山水画是有些区别的。

花鸟画讲究意趣，就是要有意思，有趣味，就像诗词要有味儿。六朝的謝赫将气韵生动作为品画的第一要素，也可以在欣赏花鸟画中适用。

其它的用笔，用墨，用色，位置经营等。当中都可以体会画画者的艺术匠心。

古人对骨法用笔很重视，文人画更是以书入画。从文同，苏东坡画竹，到元赵孟頫提出书画同源，再到后来的文人画都如此。所以，学习笔法也是赏析花鸟画的一个方面。

花鸟画又分为工笔画，写意画。其中写意画又有小写意和大写意之分。小写意可以兼工带写，大写意又看似随意些。

如徐渭开创了大写意，他的墨牡丹别具一格。他的墨葡萄也很有名。却是，笔底明珠无处卖。白石老人曾说愿做青藤门下走狗，但当时，徐渭的生活却是极为窘迫的，穷困潦倒的。所以，我们在鉴赏花鸟画时，应该结合诗书画印，共同赏析。也要结合画画者的生平，经历更加深入的了解画背后，诗背后的东西。

同时，花鸟画不同的题材，也是代表不同的意思的。

如，梅兰竹菊是常见的题材，体现了画画者追求的不同品格。牡丹富贵吉祥，也有人挂牡丹花。还有其它的题材，我们可以慢慢体味……

怎样画山水画，要简单又美丽？

山水画画的简单美丽好说，怎样画却真的不简单 。

这样的回答，是基于问的是中国画的前提，首先中国画画分三科其中之一就是山水画，你想想，偌大的自成体系的国画，三分之一的山水画能简单的了吗?问的又是既简单又美丽，那应该就是写意山水画，那就更不简单了。

说中国写意山水画不简单，不是空穴来风，因为中国画虽然是分人物，山水，花鸟，好像山水是三分之一，但也要知道中国哲学与绘画，自古以来就是更重自然，所以中国画与西方画其中的一个最大区别，就是题材的选择上西方画更多人物，而中国画更重自然，所以山水画在中国画占的地位也可见一斑。

再说写意，写意画是相较于工笔画的称呼，比工笔画要晚一点，是由于文人画的兴起，更讲究诗情画意，也就是诗中有画画中有诗，更突出作者的心意与文人的志趣，而大写意就更是受了心禅学说的影响，才开始大行其道，只看看这个发展的过程，就可见写意山水画的不简单，简单说，如果你想画出既简单又美丽的山水画，先不说技法，首先你得是个文人吧，还得是有点情趣的文人，用现代的话说，你的是个文艺青年似的文人，然后还要有道心禅意，才好开始画出又简单又美丽的山水画。

如果你只是个绘画的爱好者，说实话就别想画即简单又美丽的中国山水画了，不说上面的这些原因，就还有中国画的笔墨技法，也可能要耗尽不少时间精力，山的笔法就好几十中皴法，水也不少种纹，还要学习墨法，什么‘破墨’法等等，不好玩。

到此，以上就是小编对于国画山水花鸟技法教学的问题就介绍到这了，希望介绍关于国画山水花鸟技法教学的3点解答对大家有用。