中国画人物线描,中国画人物线描十八描

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于中国画人物线描的问题，于是小编就整理了3个相关介绍中国画人物线描的解答，让我们一起看看吧。

1. 中国画里怎样把人物的衣服线条画的流畅？
2. 零基础学素描还是线描？
3. 速写里的线描有哪几种？

中国画里怎样把人物的衣服线条画的流畅？

画中国人物画时，表现人物的衣服要体现出衣服的质地感，不一定要用流畅的线条，反而常用抑扬顿挫粗细变化，浓淡多变的线条，表现出强烈的感受和作者的精神气韵，一切服务于画面格调。

当然，在表现丝绸和古代长衣广袖以及工笔画时，可以使用流畅的线条，比如吴道子的铁线描，这样的线条必须是长期练习才能画好。

零基础学素描还是线描？

线描是素描的基础。

基础介绍：

常用的工具有铅笔、炭笔、炭精条、钢笔、尼龙水笔、签字笔、记号笔等。只有多观察才会有更多的绘画语言。垂直线给人庄重、挺秀、高洁、但愿、朴重等感觉。在教儿童画人物线描时，不应要求过高，要根据他的不同春秋段的能力，引导他们用自己的眼光来观察对象，用自己的方式来表现对象，这样儿童的线描人物天然会妙趣横生。

水平线具有平和、安定、静止的感觉。

线的运用和表现 运用线的疏密、是非、曲直排列变化，来表现黑白关系，既能表现人物形象又富有审美情趣。

从爱好开始，儿童从小与父母、亲人糊口在一起，与人物产生好感，信手涂鸦经常会画身边的人物，幼儿这种生成的爱好用线很轻易表现。规则的曲线使人感到明朗、整洁、圆滑、有序。

捕获感觉特征线的训练应该从观察方法开始。斜线则富有变化、运动、紧张和不安的感觉。直线有垂直线、水平线、斜线、折线和交叉线等;曲线有弧线、波浪线、螺旋线等。

线作为物象特征的联结过程，又是点的运动在时间中留下的轨迹，它不仅能折射出画家自身的修养、基础功力和人文背景，也是画家对世态的一种体验、一种感慨感染、一种心灵上的寄慰、一种自身气质的升华，也是作为艺术家对生命的一种积极和有意义的技法。自由的曲线则显得活泼、柔美、生动、柔和。

线描的工具:线描的工具灵活多样，选用不同的工具材料会产生不同的艺术效果。

线描，就是用线条画画，是绘画的基础，更是少儿绘画的基础。

个人是美术生，当时上学的时候先学的是素描，接着是水粉，后面快考试了才学了几天的速写，至于线描那都没有特意去学过，学会了素描水粉基础性的东西，懂得了明暗结构关系，再找些好的作品临摹临摹，自己就整会了。所以我认为还是先学素描打好基础吧。

都是可以的，正所谓条条大路通罗马。

回归主题，线描就是垫着来画，画多了会有手感，这样可以练习得到线条的两边轻中间重的手指能力，培养画画的兴趣，

学素描其实主要的就是练习排线和结构，结构就是把看不到的都画出来，从而可以确定暗面的处理，知道物体的结构，打形的关键，线条的走向，明暗交界线的位置等等，是最基础的。

我是从学素描开始的，但练了几个结构之后，就开始画临摹的图片，再和老师交流之后，再慢慢地重归到结构上面来重新练习，但这时再打结构素描的时候，感觉已经没有刚开始那么生硬了，所以说先学和后学是没有什么所谓的，有人说太过注重先画好结构素描再画其他的，这样会把很多的画者给废了。

速写里的线描有哪几种？

速写主要有“线描法”和“线面结合法”。

线描法是以单线的形式将物体的轮廓、结构概括成线，有时配以装饰线条，主要表现物体的特征和传达人物的神态。此法近似中国画中的“白描”。

线面结合法以线为主，适当配以表示灰度的排线，表明物体的明暗或固有色彩。

速写的表现类型由作画时间和目的而定，作画时间较长的称“慢写”，慢写的时间一般在两个小时以内；时间较短的叫“速写”，时间一般在几分钟至十几分钟；还有一种是“默写”，是在对象已经离开和变化的情况下，凭记忆作画。在创作中，默写的作用最大。

到此，以上就是小编对于中国画人物线描的问题就介绍到这了，希望介绍关于中国画人物线描的3点解答对大家有用。