中国画写意花鸟讲稿,中国画写意花鸟讲稿范文

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于中国画写意花鸟讲稿的问题，于是小编就整理了4个相关介绍中国画写意花鸟讲稿的解答，让我们一起看看吧。

1. 大写意花鸟画家排名？
2. 写意人物画心得？
3. 写意花鸟画用什么墨汁最好？
4. 齐白石画鉴赏论文？

大写意花鸟画家排名？

要说中国大写意画家从古代、近代、现代排名寥若晨星，数不胜数，只能从近代来说，根据画艺和知名度对画家的排名，从时间顺序来排有:任伯年、吴昌硕、齐白石、黄宾虹、徐悲鸿、张大千、刘海栗、潘天寿、林凤眠、李可染、傅抱石、高剑父、高奇峰、李苦禅、蒋兆和、赵少昂、关山月、黄胄、石鲁、陆严少等，不一一累牍。以上排名不分先后。

写意人物画心得？

一个一个问题回答你吧。有人已经将整个中国绘画史拷贝来了，不过与你未必有用。

1：中国画作为一个单独的画种，其提法出现时间极为晚，但是成熟的作为画科之一的人物画早在汉代就已经出现了成名的画家。而战国时期出土的帛画是否能看做是中国画还有争论。但是最迟最迟不会晚过东汉。

2，所谓工笔与写意，这是后世的区分方法。中国画发展到唐代时都还未有写意画这种提法和风格。没有写意画的说法，自然也不需要工笔画这种说法。但是工笔风格和写意风格的分野可以算在中唐时期，这时期出现了大写意的水墨山水风格——以王洽为代表——当然这种写意是一种狂放的写意，和后世的写意画有本质区别。

花鸟画的写意画出现在宋代，是由当时的一批文人发起的“文人画运动”为发端的，后来发展到明代成为独立的一种写意画风，而这里以徐渭和陈淳为代表。

3，油画中没有写实派这种提法。抽象派也不存在一个与之对立的派别。只不过现代主义运动兴起后，写实油画就站到了现代主义的对立面。

应该说油画从发展之初都一直是写实风格，直到有“现代主义之父”之称的保罗塞尚用几何形体结构了传统写实油画，现代主义才开始轰轰烈烈的进程。而其分野的时期，你可以搜索塞尚。

4，这个问题毫无意义。中国的写意风格的绘画和西方的现代主义绘画运动不是一回事，之间很难说有多大影响。

现代主义绘画是西方绘画艺术发展的必然，其根本原因并非外力的影响。所以这种年份既无法准确，也根本没有任何价值。

写意花鸟画用什么墨汁最好？

墨在中国绘画中具有独特的地位，墨有固体墨与液体墨两种。写意花鸟画的传统用墨是固体墨，因其所用的原料不同，又分为其中主要以油烟墨和松烟墨为主。
油烟墨——是用桐油等油类成烟制成。其黑色偏暖，用来作画，与其他透明颜色调用很协调。
漆烟墨——用传统大漆烧烟而成，其黑色细润而有光泽，用于绘画也合适。
在选用时以质地细腻、滋润呈蓝紫色为好。以“顶、上、贡、选”为墨的等级之分。

齐白石画鉴赏论文？

以下是我的回答，齐白石画鉴赏论文：
齐白石是中国近代著名的国画大家，其人从艺经历及晚年在国画上的创新精神感染着许多年轻人。在近代写意花鸟画领域，少有人能出其右。他热爱生活，其作品朴实，笔墨自然天成，构图别具一格，充满童趣，耐人寻味。
齐白石的作品构图出奇出新，无常法而又合法，貌似平淡的笔调，大气磅礴、纯净明丽。在似与不似之间，把山水灵性的本质，或轻或重、或明或暗地表现出来，大开大合中又见细腻、朴素的善良与乐观的坚强。在白石老人的山水画中，每一笔似乎都含着家乡的泥土气息，每一根线条似乎都凝结着大自然的露珠，清新而华滋、深厚而通俗。
白石老人的书法之好，在中国近现代画家中是少有的，好得让我再看白石以后“画家”们的字款简直不好恭维。白石老人专临“爨龙颜碑”，后学“郑文石碑”，五出五归后又学李北海、何绍基、金农和“天发神谶碑”。他的绘画成就如此之高是与他的书法水平高密不可分的。古往今来,大画家没有一个不是大书家,董其昌、八大山人、齐白石无不是这样的人物。他的字,气魄雄强而峻朗、舒峭,但不失拙意。他擅使长锋,故可以充分利用笔锋吸水墨多的特点,气贯而神完,一气呵成。由于有好的书法根底,在白石老人的作品中,几乎没有经不住推敲的线条,他的线条质量表现在:绵而挺。“棉里裹针”、细中寓柔、柔中见刚。润而满。不滞、不滑,骨力洞达却将霸悍之气藏于水墨之间不露痕迹。雄而强。他的字款在所有的转折处都是留得住笔、留得住墨的,特别是他书法线条的过渡,如锥画沙般的笔锋似乎能把纸切开。
齐白石的作品具有极高的艺术价值和收藏价值，是众多收藏家和投资者关注的焦点。他的作品不仅代表了中国画艺术的巅峰水平，更是中国文化艺术的瑰宝。

到此，以上就是小编对于中国画写意花鸟讲稿的问题就介绍到这了，希望介绍关于中国画写意花鸟讲稿的4点解答对大家有用。