国画人物作品鉴赏分析,国画欣赏人物画集

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于国画人物作品鉴赏分析的问题，于是小编就整理了3个相关介绍国画人物作品鉴赏分析的解答，让我们一起看看吧。

1. 唐宋人物画鉴赏？
2. 中国画一般的鉴赏方法？
3. 张龙的全部作品？

唐宋人物画鉴赏？

宋代人物画，在我国国画史上表现并不突出。国画人物起于先秦，成于两晋，兴于盛唐。唐代之后的五代、两宋、元、明、清，虽不能说一路下滑，但实在是一蹶不振。不过我华夏民族江山代有才人出，即便在国画人物画没落的时代，也仍不乏可圈可点之处。距离盛唐不远的宋代，就在人物画的发展历程上留下了浓重的一笔。

宋代人物画创作的题材广泛，仕女、圣贤、僧道、田家、渔户、牧民、婴戏、历史故事，可谓是包罗万象;在人物画性格的刻画上，注重“写心”深度;在形象结构把握上，注重眉须神色的微妙变化，使白描人物画表现力更加准确生动。用简略的笔墨，去描绘丰富的内容，这是中国画技巧上一向主张——突出主题和高度概括的表现方法，使中国画人物画在这一时期成为具有高度审美价值的独立画种。

在这里，易从人物画挑选了几幅宋代人物画的代表作品，大家可以从中感受到宋代人物画的绘画风格。

《罗汉图》 刘松年 绢本设色

《补纳图》 刘松年

中国画一般的鉴赏方法？

中国画的鉴赏按科分，各有鉴赏重点。

山水画：一看笔墨，二看大势，三看气韵。

人物画：一看笔墨，二看造型（形态），三看神韵。

花鸟画：一看笔墨，二看形神，三看赋彩。

中国画的鉴赏，如果按欣赏的距离说，要把握住近看笔墨，中看构图，远看气韵。

说得具体一点，可操作性一点，即：一二步看笔墨，四五步看构图（大势），八九步看气韵。

看笔墨主要是看笔触美不美，笔力是否遒劲，力能扛鼎。墨色是否充盈华滋，是否浑然一体。

看构图主要看大势是否得体，有气势，是否新颖。

看气韵主要是看是否形神兼具，生动放逸。

张龙的全部作品？

中国美术家协会会员 张龙

【艺术简历】

张龙，字天驰，安徽泗县人，现定居北京。中国美协会员，中国水墨画院专职画家，中国美协蒋兆和艺术研究会研究员、北京美协会员、北京西城美协理事、人物画专业艺术委员会委员, 北京宣和书画艺术研究院副院长，北京大学校友书画协会外联部副部长，刘大为工作室画家、苗再新工作室画家、任惠中工作室画家、深圳翰墨卢浮宫签约画家。

2017年，《神曲·动起来》中华人民共和国第九届体育美术作品展（中国美协）

2016年，《花开季节》第三届“八荒通神--哈尔滨美术双年展” 最高奖（中国美协）。

到此，以上就是小编对于国画人物作品鉴赏分析的问题就介绍到这了，希望介绍关于国画人物作品鉴赏分析的3点解答对大家有用。